Мастер-класс смотреть онлайн «Причал» в технике масляная пастель.

Содержание

«Причал» в технике масляная пастель.

Дорогие друзья, сегодня я хочу познакомить вас с масляной пастелью. Масляная пастель часто используется в качестве подмалевка под масляные краски. Некоторые художники дополняют свои рисунки акварелью или тем же маслом.
В данной работе я использовала только мелки. Плюсы масляной пастели в том, что ее не надо закреплять, она не осыпается с листа.

Я использовала лист для сухой пастели, но работать можно так же на холсте или грунтованном картоне, некоторые используют мелкозернистую наждачную бумагу.

Работа выполнена ограниченным количество цветов, даже с минимальной палитрой можно изобразить подобный пейзаж.

Сама картинка была взята из книги по акварели для начинающих, пейзаж достаточно легкий. Вы должны следить за соотношениями, расстояниями от горизонтального и вертикального центра картины – это ваша «линейка», дабы хорошо скомпоновать пейзаж.
Эскиз я делала коричневым мелком, старайтесь сильно не нажимать на пастель в работе над эскизом. Удалить лишнее можно обычным ластиком.

Работаем сверху вниз, первый этап – тонирование неба. Тонировать я начинаю с самых светлых моментов, для этого кладу мелок бочком, у меня получается ровный тон. Далее, где требуется, кладу синий, прогалы можно растушевать жесткой кистью или губкой.

Когда небо проработано в двух цветах – белый, голубой, можно приступить и к другим. Тем же способом накладываем желтую и красную пастель. Старайтесь избегать симметрии и правильных форм, ведь небо не может быть «правильным».

Когда небо завершено, приступайте к заднему плану. Материал не дает нам возможности детальной прорисовки, но это и не требуется, особенно на заднем плане. Задний план всегда мутный, я делала его еле-еле нажимая на коричневую и фиолетовую пастель.

По завершению заднего плана или параллельно с ним прорисовываем передний. Объем вы можете придать белой и черной пастелью.

Не забывайте про отражение в воде, старайтесь разнообразить песок на переднем плане. Для этого я использовала желтый, оранжевый и коричневый мелок. Песок я так же растушевала мягкой губкой.
На этом работа завершена, она не такая яркая, как была бы, если бы мы использовали сухую пастель, но вы можете дополнить ее акварельными или масляными красками.

Мастер класс масляная пастель – базовые техники. Видео мастер-класс для начинающих – мастер-класс для начинающих и профессионалов

Тропический Сюжет. Масляная пастель. Бесплатный МК

Как же хочется Лета, Солнца, Тепла… Прямо сейчас и максимально много!

Давайте сегодня нарисуем кусочек тропического Рая — со всеми необходимыми атрибутами — пальмами, солнцем, рекой и лодкой, на которой можно отправиться в неторопливое тропическое путешествие…

Что нам надо взять с собой в Живописное Путешествие по тропическим просторам:Лист бумаги для рисования пастелью, масляную пастель (можно взять и обычную) и конечно мастер-класс.

Какие Вам понадобятся цвета — информация в Мастер-Классе.

Давайте не будем откладывать наше путешествие и приступим к МК прямо сейчас:

Ну как Вам Урок? Правда все просто и доступно… Вроде ничего сложного, а какой интересный и солнечный получился сюжет. И достаточно быстро…

И никаких лишних разговоров — вы просто повторяете за Художником и получаете готовый результат. И не надо никуда идти, ехать и платить лишних денег — доступное и приятное обучение.

Но это только начало… Надо обязательно закрепить уже полученный результат — Вы уже готовы к более сложным вещам и давайте нарисуем еще один сюжет Пастелью — но это уже будет Суровая и Холодная Норвегия — прекрасные горы, фьорд с лазурной хрустальной водой и сказочным Домиком…

СЕКРЕТЫ ПАСТЕЛИ ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ

Сухая пастель отличается от масляной, но не принципиально, и вы сможете освоить обе техники за один раз и нарисовать две картины — а это уже результат!

И теперь, изучив оба этих Мастер-Класса, Вы с легкость можете писать вот такие сюжеты:

А еще такие

А еще вот так

И вот так

и конечно такой сюжет Вам по плечу

а такой вообще легко

И такой красочный сюжет

В общем Вам доступны любые сюжеты, ведь вы учитесь у профессиональных Художников, которые знают как и чему Вас научить! заберите эти знания и используйте их на полную катушку Ваших творческих возможностей!

Понравился материал? Обязательно поделитесь с друзьями! Возможно они искали именно эту информацию!

«Причал» в технике масляная пастель.

Дорогие друзья, сегодня я хочу познакомить вас с масляной пастелью. Масляная пастель часто используется в качестве подмалевка под масляные краски. Некоторые художники дополняют свои рисунки акварелью или тем же маслом.
В данной работе я использовала только мелки. Плюсы масляной пастели в том, что ее не надо закреплять, она не осыпается с листа.

Я использовала лист для сухой пастели, но работать можно так же на холсте или грунтованном картоне, некоторые используют мелкозернистую наждачную бумагу.

Работа выполнена ограниченным количество цветов, даже с минимальной палитрой можно изобразить подобный пейзаж.

Сама картинка была взята из книги по акварели для начинающих, пейзаж достаточно легкий. Вы должны следить за соотношениями, расстояниями от горизонтального и вертикального центра картины – это ваша «линейка», дабы хорошо скомпоновать пейзаж.
Эскиз я делала коричневым мелком, старайтесь сильно не нажимать на пастель в работе над эскизом. Удалить лишнее можно обычным ластиком.

Работаем сверху вниз, первый этап – тонирование неба. Тонировать я начинаю с самых светлых моментов, для этого кладу мелок бочком, у меня получается ровный тон. Далее, где требуется, кладу синий, прогалы можно растушевать жесткой кистью или губкой.

Когда небо проработано в двух цветах – белый, голубой, можно приступить и к другим. Тем же способом накладываем желтую и красную пастель. Старайтесь избегать симметрии и правильных форм, ведь небо не может быть «правильным».

Когда небо завершено, приступайте к заднему плану. Материал не дает нам возможности детальной прорисовки, но это и не требуется, особенно на заднем плане. Задний план всегда мутный, я делала его еле-еле нажимая на коричневую и фиолетовую пастель.

Не забывайте про отражение в воде, старайтесь разнообразить песок на переднем плане. Для этого я использовала желтый, оранжевый и коричневый мелок. Песок я так же растушевала мягкой губкой.
На этом работа завершена, она не такая яркая, как была бы, если бы мы использовали сухую пастель, но вы можете дополнить ее акварельными или масляными красками.

Мой следующий мастер-класс в Москве, м. Бауманская.
www.livemaster.ru/topic/270619-master-klass-flamingo-v-tehnike-suhaya-pastel
Приходите, будет интересно!

Масляная пастель — Художественные материалы

Совсем недавно для меня масляная пастель звучало как имя экзотического зверя. Пастель — это же что-то мягкое, рассыпчатое, сухое, как оно может быть масляное? Оказалось очень даже может.
И конечно я пошла рыть интернет.

Николай Уваров — масляная пастель по наждачной бумаге.

Немножко мне все это напоминает какой-то фотошопный фильтр �� Наверно просто из-за необычности фактуры.

Из моих френдов масляной пастелью рисует ngised
Всячески рекомендую ��

И _disaster — тоже рекомендую, но пастельные работы надо поискать.

Еще одна художница работающая с масляной пастелью Ненастина Елена Николаевна (спасибо chibuchi за наводку)

С мастер-классами все немного хуже. Нашелся вот такой, переводной.

Урок масляной пастели — натюрморт

Кстати масляная пастель может совмещаться с акварелью: акварель сначала, на пастель она не ляжет. Хотя, может получиться интересный эффект, может быть это как резервирование восковым карандашом — акварель будет обтекать то место, где лежит пастель. Надо попробовать в общем.

Еще интересное свойство: пастель можно размывать растворителем (уйат-спиритом или спиртом). Это немного напоминает акварельные карандаши, только запах прибавьте.

От cat_arch_angel
— у масляной пастели существуют бесцветные стержни для растушевки — та же пастель, но бесцветная, состоит из воска и масла без пигмента
— с масляной пастелью можно применять технику сграффито (процарапывания)
— масляная пастель растворяется уайт-спиритом или терпентином, с их помощью можно получить плотный слой, раплавив уже нанесенные штрихи — судя по картинкам, он не будет напоминать акварель, а скорее масло, нанесенное мастихином.

Мастер-класс по акварельной живописи «Закатные лучи»

Здесь показывают, как делать пастелью монотипию (а потом дорисовывать).

По-моему как раз здесь показано как пастель можно размывать.

ПРИЧАЛ Мастихин Мария Подуева 09.03.17г. |Рисуем Онлайн|

Портрет за 30 минут. Не знаю как у него светлый ложится поверх темного. Может это простая пастель?

Если у вас есть, что добавить — пишите в комментарии, я обязательно добавлю в пост.

Смешение мягкой и масляной пастели / Мастерклассы Блоги

Смешивать мягкую пастель можно и физически, и оптически. Сочетание обоих приемов используется при работе пастелью чаще, чем в рисунке. Работать с хрупким пигментом, который остается на основе после нанесения штриха, можно по-разному. Легче всего смешивать цвета пальцем, но руки должны быть чистыми и сухими. Самая прохладная и сухая часть руки кончик мизинца, поэтому лучше всего пользоваться именно им. Большие участки, например, небо, можно растушевывать ребром ладони легкими, круговыми движениями. Можно использовать также тряпочку или бумажное полотенце, а для мелких деталей ватную палочку. Однако для растушевки существует и специальный инструмент — торшон. Торшон изготавливают из скатанной и спрессованной бумаги. Торшоны быстро загрязняются, но их легко очистить с помощью тонкой наждачной бумаги.

Точно так же можно работать с твердой пастелью и мелками. Кроме того, их можно довольно остро заточить, а затем смешивать цвета с помощью штриховки, как при работе с цветными карандашами. Твердую и мягкую пастель можно смешивать, накладывая один цвет поверх другого. Результат здесь зависит оттого, сколько цветного пигмента уже находится на основе. Возможно, придется закрепить нижний слой неболь-шим количеством фиксатива, чтобы цвета не загрязняли друг друга.

Масляную пастель можно растушевывать пальцем, но это менее эффективно, чем при работе с мягкой пастелью. Цвета масляной пастели можно смешивать, накладывая один на другой. Не стоит делать слой пастели слишком толстым: это создает лишние трудности в работе.

Масляной пастелью хорошо рисовать на промасленной или загрунтованной бумаге. В таком случае растушевывать цвета можно с помощью растворителя уайт-спирита или скипидара.

Самый простой и удобный способ растушевки мягкой пастели кончиком мизинца.

Растушевывать мягкую пастель можно торшоном. Тонкий кончик удобен для работы на небольших участках.

Оптического смешения можно добиться путем нанесения на основу точек чистых цветов, как это делали художники пуантилисты.

Цвета мягкой пастели можно смешивать, накладывая поверх нижнего слоя тонкий слой другого цвета.

Твердую пастель можно остро заточить, а затем работать с ней, как с цветным карандашом, накладывая штрихи параллельно или перекрестно.

Масляную пастель можно смешивать и растушевывать, накладывая цвета слоями.

Растушевка с помощью растворителя

Масляную пастель можно растушевывать растворителем — уайт-спиритом (растворителем для краски) или скипидаром.

Практическое упражнение: Морской пейзаж, мягкая пастель

Чтобы тренироваться в растушевке хрупкого материала (мягкая пастель или уголь), лучше всего рисовать небо и облака. Поскольку точность формы здесь неважна, вы можете перемещать пигмент по бумаге, не беспокоясь о деталях. Это упражнение отлично воспитывает чувство меры! Если вы переборщите с цветами воды (и пигмент забьет поры бумаги), рисунок станет плоским и безжизненным. То же самое относится и к скалам: чрезмерное смешение сделает скалы грязными, атональные различия попросту исчезнут. Скалы превратятся в силуэты на фоне яркого моря.

Материалы

• Бумага для пастели

• Серый пастельный карандаш

• Мягкая пастель: средне-серый, темно-серый, черный, красновато-коричневый, средне-зеленый, бледно-серый, средне-синий, темно-коричневый, желтовато-коричневый, бледно-желтый, зеленый, желтый.

Объект изображения

Перед нами очень драматичный и интересный морской пейзаж. Над головой несутся грозовые тучи, сквозь которые пробиваются лучи солнца, играющие на воде. Хотя цветовая палитра, на первый взгляд, кажется очень сдержанной, но на самом деле облака и скалы полны разнообразных оттенков, которые плавно переходят один в другой. Художник использовал для своей работы две фотографии: одну для проработки скал на переднем плане, вторую чтобы нарисовать грозовое небо и солнечные лучи, играющие на воде.

1. Серым пастельным карандашом прорисовываем очертания берега и скал на переднем плане. Художник изменил композицию, чтобы сделать ее более динамичной: на фотографии линия горизонта находится в центре, а автор рисунка расположил ее ниже.

2. Боковой стороной средне-серой мягкой пастели накладываем самые темные тона неба. Растушевываем штрихи пальцем. Некоторые участки останутся более темными -это нормально, потому что облака очень разнообразны по тону.

3. Начинаем работать темно-серой пастелью, прорисовывая облака. (Тональные различия создают ощущение расстояния: ближе к горизонту тона становятся светлее.) Самые темные участки облаков прорабатываем темно-серым и черным, растушевывая, как и раньше, штрихи пальцами. Не забывайте оставлять участки белой бумаги — они создадут ощущение солнечных лучей, пробивающихся сквозь тучи.

4. Красновато-коричневым цветом рисуем скалистый выступ. Растушевываем штрихи пастели пальцами. Тем же цветом рисуем скалы на переднем плане, а затем проходим по обоим участкам средне-зеленым цветом. Растушевываем цвета очень легко, чтобы оба цвета сохранились. Осторожно проходимся боковой стороной бледно-серой пастели по поверхности моря, оставляя самую ярко освещенную центральную часть нетронутой.

5. Немного затемняем поверхность воды, используя средне-синий, зеленый и черный цвета. Не растушевывайте штрихи и не делайте их слишком яркими: очень важно, чтобы на поверхности воды присутствовали разные цвета, а кое-где оставалась белая бумага, создающая впечатление солнечных бликов на воде.

6. А теперь начинаем прорабатывать фактуру скал на переднем плане. Свободными штрихами покрываем самые темные участки (затененные стороны скал) красновато-коричневым цветом. Затем переходим к темно-коричневому и зеленому. Слегка растушевываем цвета пальцами. Светлые стороны скал прорабатываем серым и желтовато-коричневым цветами. Скалы мгновенно обретают объем.

7. Проводим легкую светложелтую линию вдоль горизонта. Чтобы сделать цвет неба более теплым, добавляем в него желтый. Растушевываем штрихи кончиками пальцев или чистой тряпочкой. Кончиком среднесерой пастели оставляем короткие штрихи и точки на поверхности моря так мы создаем ощущение небольших волн и движения воды.

Законченная работа

В этом рисунке использовано несколько приемов смешивания. На небе растушеванные штрихи создают ощущение клубящихся облаков. Фактура и форма скал на переднем плане переданы с помощью нескольких цветов, причем каждый сохраняет свою цельность. Несколько легких штрихов гармонично завершают работу. Вода на рисунке темного синесерого цвета, но при ближайшем рассмотрении мы замечаем, что для написания воды было использовано множество разных цветов и оттенков — оптическое смешение оживляет картину и передает движение волн на поверхности моря.

Практическое упражнение: Натюрморт, масляная пастель

Это упражнение позволит вам потренироваться в двух методах смешения масляной пастели: растушевка кончиками пальцев и наложение одного цвета поверх другого. В конце вы попробуете растушевать масляную пастель с помощью растворителя, благодаря чему фактура станет очень ровной и гладкой.

Диапазон цветов масляной пастели не так широк, как па¬литра пастели мягкой, поэтому вам не всегда удастся добиться желаемой реалистичности цветов. Не думайте об этом, просто сделайте свою картину более декоративной.

Материалы

• Бумага для масляной живописи

• Масляная пастель: бледно-серый, желтый, темно-зеленый, розовый, пурпурный, темно-красный, оранжевый, ярко-зеленый, бледно-зеленый, синий, темно-синий, красный

• Скипидар или уайт-спирит (растворитель для краски)

• Кухонное бумажное полотенце

Объект изображения

Натюрморт очень простой — плод манго и два инжира. Но он интересен живыми цветами и разнообразием фактур. Плоды размещены на белом фоне и освещены так, чтобы отбрасывать тень на стол (фрукты не парят в воздухе).

1. Бледно-серой масляной пастелью намечаем очертания фруктов, а затем проходимся по контурам инжира желтым и зеленым. Слегка заштриховываем внутренность разрезанного инжира розовым цветом, пурпурной пастелью наносим штрихи на кожицу неразрезанного плода. Добавляем немного желтого вдоль границы мякоти разрезанного инжира. На поверхность среза наносим темно-красные точки, а на границе мякоти добавляем немного оранжевого.

2. Очень яркой зеленой масляной пастелью проходимся поверх пурпурных отметин на неразрезанном инжире. Добавляем немного желтого на самых ярких участках. Оставьте небольшие участки белой бумаги для бликов. Верхушку плода заштриховываем бледно-зеленым цветом, оставляя блики. Обратите внимание на то, как оптически смешиваются цвета — плоды выглядят естественными и настоящими.

3. Растушевываем штрихи на внутренности инжира.

4. Свободными штрихами наносим красный цвет на поверхность манго, оставляя белые участки для бликов. Немного усиливаем нажим, что бы в верхней части плода сделать пигментный слой более плотным. Темно-зеленый цвет наносим поверх красного свободными штрихами. Не нужно закрывать красный цвет полностью. Синим цветом намечаем тень, отбрасываемую на поверхность стола инжиром.

5. На нижнюю часть манго наносим темно-зеленый цвет, но так, чтобы между штрихами были видны красная пастель и белая бумага. Добавляем немного темно-синего, чтобы смягчить переход от зеленого к красному. Некоторые штрихи красного настолько темные, что кажутся пурпурными. Осторожно растушевываем штрихи — не увлекайтесь, чтобы не получить плоскую, грязную поверхность, лишенную живой выразительности отдельных цветов.

6. Кончиком мастихина или другого острого предмета процарапываем тонкие параллельные линии по поверхности манго, чтобы передать легкий восковой налет на кожице плода. Линии должны проходить достаточно близко друг к другу. Держите мастихин так, чтобы не повредить поверхность бумаги. Красной масляной пастелью наносим крохотные точки и штрихи на поверхности разрезанного инжира — так мы изображаем семена и делаем поверхность более фактурной.

7. Смачиваем плоскую кисть скипидаром или уайт-спиритом. Снимаем излишек жидкости бумажным полотенцем. Кисточкой размываем желтую пастель с краев разрезанного инжира, чтобы граница не казалась настолько резкой.

Законченная работа

Это довольно простой натюрморт, в котором использованы разные эффекты смешения масляной пастели. Оптическое смешение цветов на поверхности манго выглядит гораздо выразительнее, чем получилось бы при физическом смешении. Растушевка пальцем и процарапывание масляной пастели мастихином дают нам очень живую и естественную фактуру.

Если вы являетесь автором фотографии, использованной в статье, напишите нам, мы обязательно укажем авторство!

Рисуем картину «Радужное Дерево» масляной пастелью в смешанной технике

Весна идёт, Весне дорогу! (с) Как в песне поётся. И очень хочется уже тепла, свежего и ласкового ветерка, буйной и свежей зелени вокруг, ярких солнечных красок вокруг. Любой человек, воспользовавшись этим уроком рисования, сможет добавить в свою жизнь весны и радости. Сегодня рисуем картину «Радужное Дерево» масляной пастелью в смешанной технике.

Особенную декоративность этой картине придаёт фактура. Без фактуры пропадёт большая часть её очарования и вся стильность. Поэтому бумагу надо брать с крупной фактурой, что-то типа торшона. Ищите подходящие листы среди бумаги для пастели, или акварельной бумаги. И пусть вас не смущает, что рисовать будем в основном пастелью. Эта бумага нам отлично подойдёт, и по свойствам, и по толщине, что тоже немаловажно. На тонкой бумаге делать такую работу нельзя, потому что после тиснения, которое мы сделаем, бумагу поведёт волнами. Если захотите писать её на холсте, то нужно будет выбирать холст, загрунтованный водоотталкивающим грунтом. К тому же предпочтительно, чтобы поверхность не «играла», а была закреплена, например, на оргалите. Поэтому, пойдёмте-ка, лучше купим плотную бумагу, примерно грамм 300 на квадратный сантиметр.

И формат выбирайте не меньше, чем А3. Больше можно. А вот мельчить не надо: на меньших форматах мозаичное полотно смотреться не будет.

Инструменты и материалы:

  • Толстая зернистая бумага крупной фактуры, формата А3 (или более).
  • Инструмент для тиснения. Для этой задачи подойдут, например: палочка с шариком на конце, тупая вязальная спица большого размера и т.п. Лишь бы не царапало бумагу.
  • Масляная пастель. Автор этого DIY использовала материал фирмы Caran d’Ache. Мы можем использовать любую. Если масляной пастели нет, то можно использовать обычные восковые мелки.
  • Акварель тёмно-коричневого цвета — всего одна краска понадобится.
  • Акриловые краски: чёрная, белая и золотая. (В крайнем случае можно заменить гуашью).
  • Лак матовый — лучше в баллончике с распылителем. «Зачем, ведь масляная пастель не осыпается?» – спросите вы. Об этом расскажем ниже.

Эскиз тут достаточно простой, долго на нём останавливаться не будем. Расчертите лист квадратами, размером примерно 2,5-3,5 сантиметра, прямо по дереву. Никакие детали отдельно разделять на мозаичные элементы не надо. Крона дерева — это ровный круг, который занимает бОльшую площадь картины.

Рисуем картину «Радужное Дерево» масляной пастелью в смешанной технике

Масляной пастелью или восковыми мелками закрашиваем все квадратики, кроме тех мест, где будут ветви и ствол дерева. Обратите внимание, что все квадратики разных цветов, тёмные и светлые вперемешку. Но при этом мы ясно видим на картине синее ночное небо, траву и землю. Старайтесь, несмотря на пестроту, вести некую цветовую линию в целом: от тёмного неба сверху к более светлому небу в середине. И от синего к зелёной траве.

То, что первоначальная окраска будет не очень аккуратная, не имеет значения. Зарисовывайте густо, сочно, плотным жирным слоем.

Теперь берём инструмент для тиснения и продавливаем («процарапываем») в каждом квадрате ровные штрихи по диагонали от угла до угла.

Посмотрите, какая замечательная текстура в итоге должна получиться.

После этого берём акварель тёмно-коричневого цвета и очень жиденько разводим водой.

Наносим акварель на всё полотно широкой беличьей кистью. Покрываем ровным слоем прямо по пастели! Излишки влаги уберите сухой бумажной салфеткой.

Масляная пастель отталкивает цветную воду. Но она имеет мелкие трещинки и непрокрасы, которые мы ещё усилили тиснением. В них акварель проходит и окрашивает бумагу. Получается очень выразительный эффект шероховатости. Восковые мелки также взаимодействуют с водой, – то есть отталкивают её. Поэтому их можно использовать в этой работе, если у вас нет масляной пастели. Хотя от них будет трудно добиться такого цветового богатства.

Мастер-класс: Альпийский городок сухой пастелью с Натальей Лемешевой

На следующем этапе будем писать ствол и ветви акриловой краской. Смешайте из черной и белой красок несколько оттенков серого.

Просушиваем акрил и вторым слоем прорисовываем «кору» значительно более светлыми оттенками. Используйте на каких-то квадратах белые краску, а на других бледные оттенки серого.

Снова просушиваем краску. И добавляем золотые огни по всей картине. Они как бы разлетаются от дерева. Поэтому чем ближе к кроне, тем золотые точки должны быть крупнее. А на самом дереве рисуем большие огни и расходящиеся от них круги.

Готовую работу можно покрыть матовым лаком.

Вот такая прекрасная картина у нас сегодня получилась! Очень сочная, аж хочется не только повесить на стену, но и сфотографировать и сделать обои на рабочий стол компьютера. А ещё обложку на любимый блокнот.

Кстати, по поводу обоев на компьютерный рабочий стол! Хорошие обои для рабочего стола можно найти на сайте https://7fon.ru/ Там много красивенных обоев с прекрасным весенним настроением. На любые вкусы. И с цветами, и с природой. Так что весна идёт, весне дорогу! Впрочем, там есть любые картинки, не только весенние.

Напоследок несколько особенностей масляной пастели.

  • Бывают случаи, когда через некоторое время на картине начинает капельками выступать масло из пастели. Не нужно пугаться, просто аккуратно снимите их растворителем.
  • Автор этого урока предлагает покрывать масляную пастель лаком. Это не обязательно делать, ведь масляная пастель не осыпается, как сухая. Но она может прилипнуть к чему-нибудь. Поэтому масляную пастель тоже вставляют под стекло. Однако, в этот раз наша картина имеет очень выразительную текстуру, которая под стеклом будем мало заметна. Поэтому имеет смысл именно эту работу покрыть лаком, и хранить открытой.

Автор: Loretta Grayson (Ретта):rettg.blogspot.ru/2022/01/tree-grows-and-paper-crane-update.html

Похожие статьи

Масляная пастель мастер класс

Несколько способов рисовать масляной пастелью

Масляная пастель очень отличается от сухой. По сути это знакомые многим восковые мелки — связующим веществом для пигмента выступает льняное масло. Люди, не знающие про пастель вообще часто и приходят в магазин и покупают именно масляную пастель, из-за ее ярких цветов и красивых мелков. Я сама купила себе коробку для экспериментов. Выяснилось что есть куча способов использовать эти красивые разноцветные мелки. У меня пастель Mungyo 36 цветов, отличные оттенки от кислотных до натуральных. Вот как выглядят. Для проб подходит хорошо, если хочется что-то еще получше, можно посмотреть Van Gogh и Sennelier.

Рисование на обычной пастельной бумаге Лучше брать бумагу светлых тонов, потому что скорее всего она будет просвечивать через штрихи и придавать оттенок всему рисунку. Я взяла темно серый лист и пожалела, потому что темные оттенки теряются, да и светлых почти не видно. Масляную пастель сложно растереть пальцем, мелки смешиваются прямо на бумаге, давая плавный переход цвета. Кое-где можно процарапать острым отдельные штрихи. Если после рисования остаются катышки, я просто потом их аккуратно смахиваю.

ДЕПАРТАМЕНТ ОБРАЗОВАНИЯ ГОРОДА МОСКВЫ

Государственное бюджетное образовательное учреждение

Среднего профессионального образования

Колледж декоративно – прикладного искусства

имени Карла Фаберже № 36

Натюрморт в технике сухой пастели.

Место проведения: ул. Элеваторная 18

4 октября 2022 года.

Преподаватель: АКИМОВ Сергей Петрович

Мастер-класс по натюрморту в технике сухой пастели.

Мастер-класс по рисованию натюрморта познакомит Вас с основными элементами техники сухой пастели на тонированной бумаге. Под руководством преподавателя Вы сами нарисуете натюрморт, используя специальные приёмы следуя простым правилам рисования. Вы узнаете, что с чем нужно смешивать, чтобы найти нужный цвет. Преподаватель познакомит Вас с маленькими хитростями цвета и света, без которых не обойтись при написании натюрморта.

Пасте́ль (от лат. pastaтесто) — группа художественных материалов, применяемых в графике и живописи (согласно современной музейной классификации, работа пастелью на бумаге относится к графике). Чаще всего выпускается в виде мелков или карандашей без оправы, имеющих форму круглых брусков или брусков с квадратным сечением.

Пастель бывает трех типов — «сухая», масляная и восковая. Масляная пастель производится из пигмента с льняным маслом путем прессовки. Аналогично производится «сухая» пастель, за тем исключением, что не используется масло. Основу замеса восковой пастели составляют воск высшего качества и пигменты. Масляная пастель считается материалом учебным, в то время как её сухой аналог используется как в учебных целях, так и в чисто художественных. В технике «сухой» пастели широко используется приём «растушёвки», что придаёт эффект мягких переходов и нежности цвета.

Существует два основных вида сухой пастели: твердая и мягкая.

Мягкие пастели состоят в основном из чистого пигмента, с небольшим количеством связующего вещества. Подходят для широких насыщенных штрихов. Твердые пастели реже ломаются, так как содержат большее количество связующего вещества. И прекрасно подходят для рисунка, ведь сторону палочки можно использовать для тона, а кончик для тонких линий и проработки деталей.

Для рисования пастелью нужна фактурная поверхность, которая будет удерживать пигмент. Рисунки пастелью обычно выполняются на цветной бумаге. Тон бумаги подбирается индивидуально, учитывая задачи рисунка. Белая бумага мешает оценить насыщенность главных цветов.

Есть три типа бумаги для пастели: наждачная бумага — предназначена для художественных работ, продаётся в листах большого формата; пастельная доска — выполняется из крошечных частиц пробки; бархатная бумага — имеет бархатистую поверхность. Бархатная бумага позволяет использовать в работе минимальное количество фиксажа. Также можно использовать бумагу для акварели, при необходимости тонируя её с помощью чая или кофе.

Исправления обычно вносят на ранних стадиях рисунка. Для удаления большого количества цвета используют широкие кисти из щетины. При этом планшет с рисунком надо держать вертикально, это позволит лишним частичкам падать вниз и не втираться в бумагу. Также используется ластик или кусочек хлеба (белый — без сдобы). Но этот метод неприменим при работе на наждачной и бархатной бумаге. Лезвием бритвы можно соскоблить тонкие штрихи.

Для защиты пастельного рисунка от смазывания и осыпания его надо зафиксировать. Для этого подойдет обычный лак для волос или специальный фиксатор. Будет достаточно пары легких распылений. Зафиксированный рисунок слегка теряет свою пастельность, цвета становятся более глубокими.

Работа мягкими палочками пастели требует шероховатого ворсистого основания, способного удержать красочный порошок. В старину художники рисовали даже на замше. В настоящее время в качестве основания для пастели используют чаще всего специальную бумагу, шероховатый картон или наклеенный на картон холст. Некоторые художники готовят основание сами. Пастелью можно рисовать и писать. Иногда художник передает форму в основном линией, штрихом, контуром, а все цветовое решение проводит как подкраску, всего несколькими тонами. Получается подкрашенный рисунок.

Но можно пастелью создавать и настоящую живопись, передавая всю сложную гамму цветовых отношений натуры. Дега говорил, что пастель позволяет ему стать «колористом с линией». При этом художник может добиться цветового звучания многоцветными мелкими штрихами. Штрихи эти можно смешивать, растирая пальцем, растушевкой или сухой кистью, но можно оставлять и в чистом виде, подобно мозаике.

Шоколадница, ок. 1743—45

Пергамент, пастель. 82,5×52,5 см

Галерея старых мастеров, Дрезден

Пастель спрессовывается меньше, чем мел, а потому ложится на бумагу с большей цветовой плотностью и формирует бархатистые штрихи с мягкими, рыхлыми краями. Пастель находится на грани между рисунком и живописью. В ней соединяются линия и цвет: ею можно рисовать и писать, работать штриховкой, живописным пятном, сухой или мокрой кистью.

Особенность пастели в том, что при минимуме связующего красящая масса представляет отдельные частицы пигмента, отражаясь от которых свет рассеивается в разные стороны, придавая красочному слою особую лучистость, бархатистость, специфическую «пастельную» мягкость.

Пастель может давать и очень насыщенный и очень слабый тон, однако у нее есть большой недостаток: слой пастели, нанесенный на поверхность, чрезвычайно недолговечен и при малейшем касании может разрушиться. Для того чтобы избежать этого, поверхность обрабатывают специальным составом, предохраняющим рисунок, но цвета при этом заметно тускнеют. Художников постоянно волновала проблема сохранности произведений, ставшая темой многих ученых трактатов. Изобретались различные фиксативы, но даже самые совершенные из них изменяли первоначальный тон пастели, искажали ее колористическую гамму, губили ее природную бархатистость. Самое надежное сохранение пастели — в хорошей окантовке под стекло. В этом случае пастельное произведение может жить, не теряя своей прелести, столетия. Пример тому знаменитая «Шоколадница» из Дрезденской галереи. Картина, поражающая зрителей свежестью и чистотой красок, кажется только что законченной, хотя создана она в XVIII веке. Таким образом, лучше всего просто использовать рамы со стеклом и паспарту — окантовкой из плотного картона, чтобы даже стекло не касалось работы. Но у пастели есть и технические достоинства. Пастель не выгорает на солнце, не темнеет и не трескается, не боится температурных перепадов. Новые технологии изготовления пастельных красок, тонированных бумаг и абразивных холстов, современная окантовка уникальной графики подготовили базу для нового расцвета и широкого распространения искусства пастели как среди художников, так и среди любителей живописи.

Пастель привлекает мастеров живописи благородством, чистотой и свежестью цвета, бархатистой поверхностью фактуры, живостью и волнующей вибрацией штриха. Тонкость и изящество техники пастели в сочетании с необычной звучностью красок и богатством фактуры создают мир, который завораживает зрителя ощущением непосредственности творчества. Если художник работает в пастели небрежно, все ее достоинства исчезают. Масляные краски позволяют многократно переписывать, счищать, накладывать множество слоев; пастель же требует точности, интуитивного «чутья» по отношению к выбираемому цвету, потому что после изменить его уже чаще всего невозможно: чистый, тот самый знаменитый «мерцающий» пастельный тон таков лишь при первозданном нанесении. В то же время пастель позволяет удивительным образом смешивать и накладывать цвета. Лучшие пастели — это множество красочных слоев; чистых, но просвечивающих «сквозь» Отсюда — бархатистость и глубина, которая неизменно притягивает.

Работа в технике пастели предполагает растушевку пигмента или «вбивание» его в основу — так, чтобы несколько штрихов или пятен, нанесенных рядом, соединились и «заиграли» цветом, не смешиваясь полностью. Лучше всего это достигается кончиками пальцев — ни один другой материал и инструмент с ними не сравним. Близость художника к своему творению, их «соприкасаемость» сообщает глубину и тонкость происходящему.

Пастель, безусловно, требует очень хорошего освещения — тогда проявляется бесконечность оттенков, игра просвечивающей многослойности. Лучше всего — дневной свет, но — рассеянный, падающий по касательной. При разном освещении картина будет производить совершенно разное впечатление. Новый луч или иной угол зрения — и вы увидите новые краски и детали. Это притягивает и завораживает. При достойном освещении пастель оживает.

Цель мастер — класса

Выполнить этюд несложной постановки натюрморта в технике сухой пастели. Показать студентам, что линия может выражать эмоциональное и духовное состояние рисунка, научить видеть, что техника рисунка — это основа — основ видов и жанров в изобразительном искусстве , что рисование карандашом, углём, сангиной, мелом, пастелью привело к исключительному богатству художественных и технических приёмов, которыми пользовались многие великие художники.

Задачи мастер — класса

Научить видеть светоразделы с применением тональных отношений через цвет.

Приобретение навыков и практического опыта, используя рисунок, цвет, пятно, тон, пространство, согласно специфике образного строя конкретного вида и жанра изобразительного искусства — натюрморт.

Воспитание художественно-эстетического вкуса, потребность в освоении знаний о жанрах и технических средствах их достижений.

Наглядность и оборудование:

Формат A3 тонированная бумага приглушенных тонов.

Двусторонний карандаш-ластик (в данном случае Faber Castell Совершенство).

Один кончик твердый (белый), другой, мягкий (розовый).Можно заточить остро и стирать в труднодоступных местах.

Клячка — мягкая, липкая пластилинообразная масса, для стирания.

Очень острый нож, со сменными лезвиями, для заточки пастельных карандашей. Так же им можно поскрести по пастельному мелку чтобы получить порошок, который впоследствии втереть в бумагу

Наждачная бумага, средней и крупной зернистости, для заострения грифеля пастельных карандашей.

Бумажные растушевки различного размера.

Фиксатив. Для фиксации пастели на поверхности. В большинстве случаев темнит рисунок.
Абсолютно полной фиксации не обеспечит.

Держатель для карандаша. Для удобства, кода заканчиваются пастельные карандаши.

Грунт для пастели. Специальная паста, которая наносится на любую поверхность, для предания ей шероховатости, чтобы можно было работать с пастелью. Смешивается с акрилом для нужного цвета.

Набор пастельных карандашей или мелков.

— презентация на компьютере (графика),

— рисунок на доске,

План мастер — класса:

Организационный момент — 5 мин.

Объяснение темы — 15 мин.

Практическая часть — 3,5 часа.

Итог урока — 15 мин.

1. Объяснение темы:

В переводе с французского слово «натюрморт» . означает «мертвая натура». Такое название получил один из жанров изобразительного искусства. В произведениях этого жанра изображаются окружающие человека вещи — предметы быта, снедь’, цветы, плоды и т. п. Возник этот жанр в XVII в. в Голландии и Испании. До этого он развивался как часть или элемент картины (например, в творчестве венецианских художников XV— XVI вв.). Через изображение вещей, окружающих человека, художник может отразить характерные е черты их владельца, внешние приметы жизни определенной исторической эпохи.
В истории искусства сложились два основных типа натюрморта. В одном — вещи говорят, прежде всего, не о самих себе, а о своем хозяине. Это как бы его косвенная характеристика. Человек незримо присутствует на картине, и порой кажется, будто он только что отошел и тотчас может вернуться. И композиция вещей здесь сугубо естественная.

2. Практическая часть:

В нашем мастер — классе будем использовать тонированную бумагу формата А3 приглушенного зеленого тона приближенного к драпировки постановочного натюрморта.

Еще художники эпохи Возрождения, рисовавшие сангиной и мелом, обнаружили, что для придания работе особой выразительности можно использовать тонированную бумагу. На цветной основе легче добиться единства используемых тонов, и кроме того, некоторые участки можно оставлять не закрашенными, не боясь, что работа будет производить впечатление незавершенной. Помимо вышеуказанных преимуществ тон бумаги благодаря хроматическому контрасту сильнее подчеркивает различия между используемыми цветами и позволяет быстро определять, какие из них лучше гармонируют друг с другом. Таким образом, цветная бумага изначально задает общий колорит работа: для достижения гармонии произведения художник должен ориентироваться именно на него.

Преимущества цветной бумаги.

Правильно подобранный цвет основы не только облегчает задачу гармонизации цветового строя картины, но и усиливает ее выразительность. Однако строгих правил сочетаемости в данном случае не существует. Согласно общему принципу бумага теплых тонов лучше подходит для создания картин холодного колорита, и наоборот; с другой стороны, для работы очень светлыми красками следует выбирать темную основу, а для живописи в темных тонах — светлую. Исходя из этих базовых правил выбора цветной бумаги, художник должен следовать своим собственным, соответствующим его индивидуальной творческой манере.

Пастельные бруски и бумага — основной материал для живописи пастелью. Однако помимо них художник должен иметь в своем распоряжении различные вспомогательные инструменты и приспособления, обеспечивающие удобство работы. Некоторые пастелисты предпочитают не пользоваться ластиками, но иметь их под рукой все же рекомендуется (как обычные каучуковые, так и клячки). К помощи ластика можно прибегать на любом этапе работы, но не следует сильно тереть им закрашенные участки: вы лишь размажете пастель. Крайне необходима и хлопчатобумажная тряпка: ею можно вытирать, пальцы и распределять пигмент по бумаге. Для растушевки мелких деталей (только в том случае, если пастель нанесена очень тонким слоем), можно использовать растушку. Помимо этого обязательно нужно иметь липкую ленту, кнопки и зажимы для закрепления бумаги на доске, а также канцелярский нож для разрезания бумаги, затачивания карандашей и, наконец, флакон фиксатива-аэрозоля.

Любая живописная работа продвигается от малого к большому: от простого к сложному, от легкого к насыщенному, от штриха к пятну. Твердую пастель используют на начальном этапе работы, подчистку и растушевку чаще вначале, чем в конце. Пастельными карандашами выполняют предварительный рисунок или же подчеркивают контуры и прорисовывают детали в конце работы.

Техника и процесс живописи

Знакомство с необходимыми материалами — первый шаг к освоению пастельной живописи. Она довольно проста: работа выполняется брусками пастели, растушками и пальцами, все остальное зависит от творческой фантазии художника. Работать пастелью можно различными способами.

Однако, если не придерживаться при этом определенных правил, результаты вас разочаруют; цвета потеряют свою чистоту, бруски пастели будут легко крошиться, подчистка вызовет трудности. Легкость, с какой работают профессиональные художники, во многом следствие опыта, а не только природного дарования.

В пастельной живописи термин «растушевка» означает прежде всего распределение цвета. Растушевка является базовым приемом пастельной живописи, и ее принцип предельно прост художник проводит по бумаге бруском пастели и растирает оставленный след. Поверх растушеванного пятна можно накладывать более насыщенные слои пигмента.

Бесплатный мастер-класс по графике «Петербургский пейзаж»

Наложение пятен поверх растушевки

Слои различного пигмента можно накладывать друг на друга, однако, если нижний слой слишком насыщенный, он будет влиять на тон верхнего. Во избежание этого необходимо растушевывать слой-основу, прежде чем накладывать новый.

Пастельная живопись не допускает большого количества подчисток; цвет на картине должен выглядеть свежим, а злоупотребление ластиком повреждает поверхность бумаги, отчего пигмент ложится плохо и работа тускнеет. Однако при соблюдении некоторых правил вполне можно исправлять допущенные ошибки, как в начале работы, так и на более поздних этапах. Чтобы выполнить подчистку, прежде всего, нужно протереть тряпочкой или ватой корректируемый участок, чтобы снять излишки пигмента. После этого можно использовать ластик для окончательного удаления пятна: его следует применять осторожно, не надавливая и не растирая, чтобы не повредить бумагу.

Выполнение натюрморта в пастели.

Тема этого натюрморта — кувшин, кружка, огурец, декоративная тыква на фоне драпировок в цветовом созвучии. Мною выбрана самая распространенная точка зрения, однако стиль произведения полностью оправдывает этот выбор.

Решаем этапы подготовительного рисунка:

1. Эскизный рисунок

Начинаем работу с эскизного рисунка простым карандашом на блокноте, решаем задачу композиции, масштаба и пропорций. Обращаем внимание на детали и линейно — конструктивный рисунок предметов. Толстая смелая линия обрисовывает не только очертания предметов но и выявляет графическую выразительность постановки.

Для выявления композиции и пропорций между предметами, заключим каждый предмет в прямоугольный модуль и сравним его высоту и ширину с другими объектами постановки.

Очертим вокруг прямоугольных модулей прямоугольную рамку приближенную к формату бумаги на которой будем рисовать. Проведем оси симметрии по вертикали и горизонтали. Таким образом определим центр композиции.

2. Роль цвета основы.

Выбор приглушенного цвета бумаги в качестве основы не случаен.

Этот цвет основы делает контрасты более вибрирующими и устанавливает цветовую доминанту произведения, композиционным центром которого являются контрастный свет предметов разделяющий цвет предметов на теплые и холодные тона.

Переносим нашу композицию на формат бумаги с помощью белого пастельного карандаша с соблюдением пропорций. В обратном порядке относительно подготовительного эскиза проводим: оси симметрии, намечаем местоположения прямоугольных модулей с соблюдением пропорций. Внутри каждого модуля строим предметы.

3. Создание контраста

Светлое на темном и, наоборот, темное на светлом — вот два основных принципа создания контраста. Особое значение эти принципы приобретают в произведениях, где ведущая роль отводится штриху. Выразительность штрихов в данном случае обусловлена их контрастом с фоновым пятном. Используя белый пастельный карандаш распределяем, пятном — обобщенно, свет на предметах. Способность к обобщению в рисунке и живописи — это умение увидеть и изобразить самое существенное, отбрасывая детали и случайные черты. Умение писать обобщенно означает писать свободно, непринужденно, изящно, с пониманием сущности изображаемого и изобразительных средств. Решаем задачу пятна посредством инструмента — растушки.

Тон белого пятна создает нам контраст: светлого и темного. Контраст оказывает определяющее влияние на восприятие объема. Мы можем передать ощущение пространства, глубины и расстояние между передним и дальним планом, акцентируя контрасты на ближайших участках, ослабляя цвет и делая тона более серыми в более удаленных точках натюрморта.

Поскольку наш натюрморт обладает палитрой приглушенных, ярких и светлых цветов по тепло холодности, нам необходимо вспомнить сочетание цветов.

Светлые и темные мелки пастели.

Нейтральный, холодный и теплый черный. Смешивая краплак, берлинскую лазурь и умбру жженую в разных пропорциях, можно получить различные оттенки черного — нейтральный, холодный голубоватый или теплый красноватый.

Цвет можно сделать темнее не только добавлением черного.

Если вы хотите сделать цвет темнее или интенсивнее, вспомните природу: ведь в радуге нет черного, а есть только сочные интенсивные цвета

Если к желтому цвету добавлять один черный, он станет грязновато-зеленым;

Если же вводить постепенно краплак, синий и черный, получатся более естественные градации.

То же относится к голубому и малиновому: если добавлять только черный, то голубой становится сероватым ,а малиновый теряет яркость.

Теплые цвета преимущественно красноватые.

На этом рисунке приведены теплые цвета: желтый, охра, сиена натуральная, оранжевый, красный, кармин, сиена жженая, зеленый.

Посмотрите, что вам даст их смешение с добавками белил.

1. Белила + кадмий желтый средний

2. Белила + желтая охра

3. Белила + желтая охра + кадмий красный средний

4. Кадмий желтый + краплак

5 Белила + кадмий красный

6. Белила + краплак

7. Сиена натуральная + кадмий красный

8. Желтая охра + умбра жженая + немного кадмия зеленого

9. Белила + желтая охра + зеленый + краплак

10. Кадмий желтый + умбра жженая

11. Желтая охра + зеленый + кадмий желтый — белила

12 Краплак + немного зеленого

Холодная гамма основана главным образом на синем цвете

На этой рисунке приведены холодные цвета — оттенки зеленого, голубого и фиолетового, получаемые из светло-зеленого, зеленого, небесно-голубого и фиолетового.

1. Белила + берлинская лазурь

2. Белила + светлый ультрамарин

3. Белила + кобальт синий

4. Белила + берлинская лазурь +зеленый

5. Белила + зеленый + немного желтой охры + немного кадмия желтого

6. Кадмий желтый + зеленый

7. Кадмий желтый средний + берлинская лазурь

8. Белила + зеленый

9. Белила + краплак + светлый ультрамарин

10. Берлинская лазурь + белила + краплак

11. Желтая охра + зеленый + немного белил

12. Берлинская лазурь + зеленый

Приглушенные тона в основном сероватые, но в них должно присутствовать достаточно цвета, чтобы они не были унылыми

Приглушенные тона получаются смешением дополнительных цветов с добавлением белил.

1. Белила + умбра жженая + чуть-чуть берлинской лазури

2. То же и немного зеленого

3. Белила + кобальт синий + кадмий красный

4. Белила + желтая охра + светлый ультрамарин

5. Кадмий желтый + белила + кобальт синий +

немного кадмия красного

6. Белила + берлинская лазурь + сиена натуральная +

7. Белила + краплак + кадмий красный + берлинская лазурь

8. Белила + краплак + зеленый

9. Белила + умбра жженая + зеленый

10. Берлинская лазурь + белила + кадмий красный

11. Белила + краплак + ультрамарин + немного умбры

12. Умбра жженая + немного берлинской лазури

Наносим на светлые участки пастель светлых тонов, прибавляя белый. На теневые участки наносим дополнительные цвета к основному цвету предмета. Таким образом, разбираем весь натюрморт. Накладываем пигмент широкими энергичными штрихами, покрывающими почти всю поверхность бумаги (растушевка выполняется позже).

Цвет можно наносить как штриховкой — ребром мелка, так и плашмя палочкой. Все зависит от размера объекта, над которым вы будете работать. В пастельной живописи роль штриха не сводится к одной лишь графической функции: он может выступать как самостоятельное средство создания живописного произведения — динамичного и экспрессивного. В процессе работы обогащаем цвет оттенками, не забывая про контрасты теплого и холодного, светлого и темного.

Следим за рисунком и формой света и тени. На этом этапе лучше не заниматься детализацией складок. Старайтесь увидеть цвет пятна, его форму, тон. Уже здесь, применяя растушевку, помните, что от силы нажима зависит, сколько тона останется на бумаге, а сколько сотрется.

На последних этапах работы добавляем цвет: сначала осторожно, внимательно следя за градациями светотени, затем — более энергично, постепенно увеличивая интенсивность цветовых пятен.

Для наложения интенсивных пятен прижимаем брусок мягкой пастели к бумаге и, надавливая на него, слегка покручиваем: таким образом пигмент хорошо ложится на основу и удерживается на ее шероховатой поверхности.

6. Проработка деталей.

Чтобы картина казалась выполненной тщательно, вовсе не обязательно действительно прорисовывать все детали.

При рассмотрении с некоторого расстояния скопление множества разноцветных штрихов и пятен будет само по себе создавать иллюзию детальной проработки. В нижней части и на дальнем плане композиции выполняем растушевку, чтобы ничто не отвлекало внимания от контрастов центральной темы произведения.

7. Процесс фиксации.

Необходимо слегка сбрызнуть поверхность картины фиксативом, держа баллон на расстоянии не менее 30 см от нее.

Ни в коем случае не допускайте намокания бумаги!

Наносите на поверхность ровно столько слоев фиксатива, сколько требуется, давая каждому из них просохнуть, прежде чем наносить новый.

Картину можно считать хорошо закрепленной, если при проведении пальцем по поверхности с нее не снимается пигмент.

Выставляем работы к доске.

Проводим анализ работ.

Разбираем ошибки.
Подвожу итог мастер- класса.

Н. М. Сокольникова — «Основа рисунка»,

Н. М. Сокольникова — «Краткий словарь художественных терминов»,

Энциклопедический словарь юного художника,

И. И. Евдокимов — «Рисование», «Западно — европейская графика XV — XX веков».

Список рекомендуемой литературы

Аксенов Ю.Г., Левидов М.М. Цвет и линия: Практическое пособие по рисунку и живописи. 2-е изд. М.: Советский художник, 1986.

Беда Г.В. Живопись М.: “Просвещение”, 1986.

Белютин Э.М. Начальные сведения по живописи. М.: “Искусство”, 1955.

Кальнинг А.К. Акварельная живопись. Краткое руководство. М.1968.

Кирцер Ю.М. Рисунок и живопись. Практическое пособие. М.: “Высшая школа”, 1992.

Краткий словарь терминов изобразительного искусства. М.: “Советский художник”, 1965.

Кузин В.С. Психология. М.: “Высшая школа”, 1974.

Пучков А.С., Киселев А.В. Методика работы над натюрмортом. М.: “Просвещение”, 1982.

Элберт Г., Уолф Р. Исследование характеристик цвета. “Художественный совет” № 4, 2004

Мастерская Дениса Крупчатникова

Академический рисунок

Вас ожидает изучение основ композиции, перспективы, формообразования, работа с гипсом, натюрморты различной сложности, пластическая анатомия, наработка мастерства в различных техниках. Арт-подготовка для начинающих и опытных художников, на современном, доступном языке.

«Быстрая живопись»

М. Водный стадион, последний вагон из центра. Вдоль улицы Адмирала Макарова, четырехэтажное здание за забором, не доходя до ТЦ «Невский Причал».

Чтобы попасть в Мастерскую, нужно предворительно записаться онлайн или по телефону.

Посмотреть на карте.

Отзывы

В мастерской Дениса я нахожу одновременно и бесценную базу приемов и фишек для визуализации идей в моей работе в рекламном агентстве, и возможность порисовать для души, вспомнить и отточить академический рисунок, занырнуть в новые техники, попробовать себя в разных материалах. Сейчас в планах работа с маркерами и digital-рисование. А ещё в мастерской MasterDraw всегда вкусный кофе с вкусняшками)

Я перепробовала несколько мест и наконец нашла подходящего преподавателя. Им оказался Денис Крупчатников. Это художник с опытом, разбирающийся как в классическом направлении, так и в теме современных тенденций.
Я пришла на пробное занятие и сразу же купила абонемент на 12 уроков. Плюсов много — удобное местоположение, комфортная атмосфера на занятиях и индивидуальный подход к каждому. Спасибо за терпение, науку и кофе с конфетами во время перерыва)

Здесь я чувствую себя как дома.
Мне нравится, что в мастерской совсем не так как в школе. Здесь интересно, современно и тут лучшие домашние задания — зарисовки в скетчбуке, в каком бы месте я не была.
И самое важное, что Денис научил верить меня, что всё обязательно получится.

Техника масляной пастели: Мастер-класс смотреть онлайн: Масляная пастель: базовые техники. Видео мастер-класс для начинающих | Журнал Ярмарки Мастеров

Базовая техника работы с масляной пастелью. Техника масляной пастелью

Пастель —
это практически чистый пигмент. Она позволяет создавать яркие и насыщенные изображения. С её помощью создают эскизы и рисунки. Плюсом пастели является то, что для рисования вам не понадобится масса принадлежностей. Достаточно бумаги и самой пастели.

Сухая пастель

1. Очень важно купить качественную бумагу.
Экономия здесь неуместна. Иначе новичок рискует не продвинуться в обучении. Техника рисования пастелью требует использования специальной зернистой бумаги, чья поверхность похожа на замшу и способна удерживать частицы красителя.

Бумагу для пастели выпускают различных цветов. Выберите ту, которая вам понравится, но учитывайте, что цвет должен контрастировать с изображаемым объектом. Оттенок не должен быть слишком тёмным или очень светлым, чтобы на бумаге хорошо смотрелись светлые и тёмные тона.

Не выбирайте белую бумагу, потому что работа на цветной будет смотреться эффектнее. Бесцветный лист потребует полного заполнения светлых пятен.

2.
Торцом пастели рисуют широкую линию, а тонкую — краем. Регулировать толщину штриха можно с помощью силы нажима и угла наклона карандаша. Если нужно закрасить большую поверхность, то положите мелок на бок и покрывайте и закрашивайте бумагу.

3.
Наборы пастели
могут включать до шести десятков цветов. Но не все художники пользуются огромным количеством оттенков. Многие используют лишь несколько. Выбирайте так, как вам нравится.

4.
Лист можно располагать горизонтально или на мольберте. Вертикальное положение позволяет крошкам падать и не оставаться на рисунке.

5.
Пастель допускает большое разнообразия применения техник.
Нет универсального рецепта и вы можете выработать свои способы работы с ней.

6.
Начните с наброска углем или слабо выделяющимся на тоне бумаги мелком. Простой карандаш не подходит, потому что на нем плохо держится пастель.

7.
На светлой бумаге хорошо разметить тона серой или чёрной пастелью. Чтобы правильно определить тоновые соотношения, определите, что должно быть самым темным, а что самым светлым. От основных форм переходите к уточнению и работе с объемами. Используйте штрихи, линии и точки. Растирайте пастель, где нужно обобщить изображение. Если растирать всё, то последующие слои будут плохо держаться на бумаге.

8.
Готовый рисунок закрепите специальным раствором.
Его можно купить в специализированном магазине в виде спрея. Наносите закрепитель аккуратно. Толстый слой повлияет на цвет рисунка. Универсальные закрепители и лак для волос не слишком подходят. Сухая пастель из-за содержания мела не очень насыщенная, а после закрепления становится контраснее. Это нужно учитывать.

9.
Готовые работы, тем более незакрепленные, нужно хранить аккуратно. Желательно поместить под стекло и использовать паспарту. Если рисунки будут храниться в папке, то проложите их гладкой бумагой.

Масляная пастель

1. Масляная пастель
на растушевывается и хуже растирается, чем сухая. Поэтому её следует разбавить пиненом.

2.
Предварительный рисунок выполняйте масляной пастелью. Если предпочитаете уголь, то перед использованием пастели удалите его почти полностью, чтобы не запачкать пастель.

3.
После нанесения основных тонов размойте их пиненом.

4.
Уточняйте рисунок и если нужно, то размывайте. Но не увлекайтесь, потому что слишком размытая работа будет выглядеть замыленной. Должны оставаться прорисованные участки, самые важные по мнению художника.

5.
В течение нескольких месяцев масляная пастель подсохнет и немного потемнеет. Учитывайте этот эффект в процессе работы.

6.
Нет необходимости закреплять работу, выполненную такой пастелью. Но хранить её всё равно нужно аккуратно.
Красочный слой может прилипнуть к соприкасающейся с рисунком поверхности. Лучше всего хранить работу под стеклом, но оно не должно касаться рисунка.

Как рисовать пастелью? — видео

Сегодня масляная пастель изготавливается в виде палочек из пигментов, чистого синтетического связующего вещества и минерального воска. Пигменты измельчаются с инертным связывающим сиккативом, поэтому она не окисляется и не имеет никакого влияния на стабильность картины, рисунка, натюрморта или пейзажа.

Основа масляной пастели смешивается с воском — что обеспечивает уникальную маслянистость и пастообразную текстуру.

Виды карандашей

Сухие

Есть три основных типа — сухая пастель, в которой применяется аравийская и трагакантовая камедь, водорастворимая и жирная и мягкая масляная. Сухая пастель включает;

Мягкие

Мягкие мелки – в палочках содержится высокая доля пигмента и немного связующего вещества, в результате чего они имеют более яркие цвета. При работе с пейзажем или натюрмортом происходит смешивание путем втирания в поверхность.

Как нарисовать картину Клода Моне натюрморт с подсолнухами

Твердые

Твердые мелки имеют значительную часть вяжущего вещества и мало пигментов, поэтому используются для мелких деталей, эскизов в картине, рисунке.

Пастельные карандаши со свинцом полезны для начинающих в присоединении мелких деталей.
Водорастворимые пастели относятся к особой категории, похожи на мягкий подтип, но содержат водорастворимый компонент — гликоль. Это позволяет изменять цвет в натюрмортах, пейзажах с помощью воды.

Свойства

Масляная пастель отличаются мягкой консистенцией, интенсивной маслянистой палитрой. Применяются в живописи и графике, где среда обладает характеристиками, аналогичными пастели:

В отличие от «мягких» или «японских» пастельных палочек, которые сделаны с метилцеллюлозой, масляные мелки состоят из пигмента, смешанного со связующим невысыхающим маслом и воском.

Картины и рисунки имеют менее мучнистую поверхность, но трудно защищаются фиксирующими средствами.

Сангина рисование красными мелками

Масляная пастель обеспечивают более жесткую кромку, чем «мягкие» или «французские» мелки, трудно смешивается, но разбавляются растворителями и не требуют закрепителя.

Используют воск и инертные масла в качестве связующего вещества – в результате, картины и рисунки не желтеют и обладают отличным сцеплением с бумагой, картоном, фанерой и другими материалами.

Они полностью свободны от кислоты, никогда не затвердевают и не трескаются.

Масляные мелки применяются на любой бумаге, жесткой опоре (дереве, оргалите, металле, МДФ, стекле) или холщевой ткани — без технических ограничений, что обеспечивает художнику полную свободу выражения, сохраняя стабильность при хранении.

Как правильно рисовать

В живописи пастели на масле помогают создавать уникальный цвет в натюрмортах или пейзажах. Многие художники предпочитают использовать их вместе с другими красками. Масляные мелки похожи на традиционные сухие. Мазки могут быть многоуровневыми, наноситься поэтапно, как и при использовании мягких мелков, но только до определенной степени. Если слишком много материала наносят на картину или рисунок, цвета могут помутнеть.

Пейзаж «Закат над морем»: пишем мастихином без разбавителей

Техника работы с масляными мелками похожа на цветные карандаши:

  • Создание подмалевок для начинающих помогает выделить свободную зону и зоны локальных цветов.
  • Многоуровневые слои для достижения глубины и оттенка.
  • Медленное поэтапное добавление мазков не испортит оттенок.
  • Очистка краев фона, чтобы определить края изображенного предмета, заднего плана.

Универсальные масляные пастели хорошо удерживаются на поверхности картины. Они реагируют на широкое разнообразие методов — от прямого рисунка к особым живописным техникам. Их втирают, используют на бесцветной основе, делают промывки скипидаром, соскабливают некоторые участки. Они имеют растительное, минеральное или синтетическое базовое масло, а не льняное, как в масляных красках, поэтому не требуют загрунтованной поверхности картин.

Техника рисования гуашью

Комбинация с краской

Легко комбинировать масляные краски и масляные пастели в одной картине, натюрмортах, но краска должна идти первым слоем, Это объясняется тем, что масляная пастель действительно никогда не сохнет и всегда остается пастообразной, поэтому слой масляной краски поверх пастели будет нестабильными.

Исключение из правила «рисовать первым слоем краской», если пастелью делают эскиз. Цвета яркие или полупрозрачные, в зависимости от техники работы с ними.

Высыхание

Не высыхают путем окисления под воздействия воздуха. Вместо этого они затвердевают со временем. Тонкие мазки на рисунке быстро высыхают, но для более тяжелых наслоений процесс длится несколько месяцев.

Поверхности

Практически любая поверхность — холст, деревянные панели, листы металла, акварельной бумаги, шлифованные поверхности бумаги или любые другие, на которых можно поэтапно экспериментировать.

Масляная пастель. Пейзаж для новичков. Artsk

Техника «сухой кисти» в живописи

Закрепление работы

Предварительно сделанное основание из виниловой смолы и спирта создает полностью прозрачный закрепляющий слой и оставляет прозрачную пленку, чтобы защитить поверхность от пыли и смазывания. Несколько поэтапных слоев увеличивает блеск, но требуют достаточного времени сушки, чтобы избежать липкости. Протектор для начинающих из синтетической смолы подходит в качестве окончательного или рабочего закрепителя и имеет отличную адгезию к маслу. Многослойный протектор поддерживает атласную текстуру.

В живописи

Масляная пастель является относительно новой техникой в живописи:

  • Только в 1921 году ее разработал художник и теоретик Ямамото.
  • В 1947 году художники Анри Гетц и Пабло Пикассо предложили идею разработки профессиональной версии пастели на основе масла.
  • В 1949 году появились первые масляные профессиональные пастели с блестящей цветовой палитры.
  • Необычно широкий диапазон оттенков серого были специально выбраны Пикассо.

Одним из самых старших материалов для рисования является пастель. Масляная пастель, сухая пастель и восковая – это основные ее виды. Великие художники создавали свои шедевры именно при помощи пастелей.

Живые, яркие краски, мягкая и бархатистая структура — это все отличает пастель от других материалов для рисования. Если вы еще не знаете, чем отличаются между собой разные виды пастелей, тогда эта статья для вас.

Масляная пастель

Масляную пастель
отличает от других видов пастели состав, в котором содержится связывающий пигмент — минеральное масло. Оно создает плотную и масляную структуру.

Если говорить о свойствах цвета, то масляная пастель создает менее матовые цвета, чем сухая пастель. Рисунки, нарисованные масляной пастелью, легче хранить потому, что они не мажутся. Она прекрасно подходит для творчества вне помещений, однако имеет свойство плавиться на солнце.

Растушевке, масляная пастель поддается с помощью растворителя. Для этих целей предназначена палочка для спрессованной бумаги или кисточка.

Сухая пастель: мягкая и твердая

Сухая пастель
находится в продаже в форме карандаша или в форме мелка, а также может быть как мягкой, так и твердой. Твердость ей придает связывающее вещество, и чем его содержание будет больше, тем она будет тверже. Самая мягкая может иметь в своем составе только пигмент.

Сухая пастель чем-то похожа на графит простого карандаша, о свойствах которого я писал в статье « ».

Так как мягкая пастель имеет в своем составе большее количество пигмента, то становится бархатистой и легко крошится, а самый обычный белый мел придаст цвету матовость. Она создает на рисунке красивую текстуру, легко растушевывается и смешивается. Но нужно быть внимательным, ведь мелок легко ломается, а нанесенный рисунок мажется. Такой вид пастели требует к себе исключительно аккуратного отношения.

Твердая пастель создает штрих более четкий и тонкий. В отличии от мягкой, она не такая яркая. В продаже есть как пастельные карандаши так и в форме мелков.

Карандаш более удобен, и позволяет делать штрихи более аккуратными, оставляя руки чистыми. Сухая пастель требует шероховатую бумагу, ведь только такая бумага сможет удержать этот материал.

Сухая пастель, вернее ее порошок, может быть использован в декупаже или в других техниках.

Восковая (акварельная) пастель

Восковая пастель
или акварельная
, как ее еще называют, по сути, уникальный материал, в составе которого содержится водорастворимый компонент. После попадания капель воды на созданный с помощью восковой пастели рисунок, он приобретает все свойства акварельного рисунка.

Восковая (акварельная) пастель дает большую фактуру штриха. Чтобы создать эффект акварельного рисунка, ее размывают водой при помощи кисточки, и как вы уже догадались, смешивать цвета, в таком случае, гораздо легче.

Вот мы и узнали все свойства и особенности пастелей разных видов, а следующая , я уверен, покажется вам не менее интересной.

Особенности работы с сухой и масляной пастелью.

Техника работы пастелью появилась очень давно. Она берёт своё начало от рисунка мягкими материалами — сепией, углём, сангиной, угольным карандашом. Начинающим не стоит сразу браться за этот материал. Сначала следует научиться основам академического рисунка и живописи. Ценный опыт начинающие художники получают, работая сначала мягкими материалами.
При работе пастелью поначалу следует ограничивать количество используемых мелков. Например, отложить мелки основных цветов для работы в отдельную коробочку. Это позволяет добиваться большей цельности работы.

Картина художника Richard Savoie

Здесь будут рассмотрены техники работы с сухой и масляной пастелью.

Техника работы сухой пастелью


кажется начинающим не очень сложной. Но на деле она требует опыта и последовательности в работе. Пастель позволяет пользоваться разнообразными приёмами работы. В то же время нет готовых универсальных рецептов, как нужно работать пастелью. Пастель допускает большое разнообразие в технике. Каждый художник, работая пастелью, вырабатывает собственные приёмы работы, которые соответствуют его творческим задачам и темпераменту.
Предварительный рисунок

для работы сухой пастелью следует намечать легонько любым мелком пастели, не сильно отличающимся от тона бумаги, например, серого цвета или угольком, который легко смахивается тряпочкой. Уголь лучше брать обожжённый (ивовые веточки диаметром 3-4 мм.).
Графитный карандаш

для нанесения предварительного рисунка непригоден

в силу того, что на него пастель затем плохо ложится.
При работе на светлой бумаге

хороший результат даёт предварительный тоновой рисунок углём, чёрным и серыми мелками. Таким методом пользовался художник И. И. Левитан, который оставил нам в наследство множество мастерски исполненных пастелей. Метод работы художника хорошо виден на незаконченной работе «Сжатое поле». В процессе работы старайтесь сохранять найденные тональные отношения.
Затем, отломив кусочек от мелка длиной около 2-3 см., работая им «плашмя», наносим основные тона. Если бумага подобрана в тон рисунка, то оставляем её, где это необходимо. После того, как найдены основные цветовые и тоновые отношения, можно приступить к уточнению рисунка. На этом этапе уточняется форма, прорабатывается объём предметов. На этом этапе можно применить такие приёмы работы пастелью: штрих, линия, точки и т. п. В отдельных местах кладём мазки плашмя. Техника зависит от задач, которые ставятся перед рисующим, пастель позволяет хорошо передавать материальность предметов. Для обобщения формы пастель хорошо растирается. Растирать можно растушевкой, пальцем. В то же время, стоит отметить, что при злоупотреблении растиранием забиваются поры бумаги, последующие слои пастели хуже ложатся.
При нанесении штриха, хорошо сочетать дополнительные цвета.

Например, сделаем зелёную подложку, на неё нанесем красные штрихи. Таким способом можно получить любой оттенок — от зелёного до красного, при этом выглядеть всё будет интереснее, чем просто ровно выкрашенная поверхность.
В работах начинающих самая распространённая ошибка

— неумение соблюдать тональные отношения. Помимо лепки объёмной формы, нужно помнить о том, что каждый предмет имеет свой собственный тон. Для правильной передачи тональных отношений следует определить, что самое тёмное, что светлее, что самое светлое.
Особенностью сухой пастели является то,

что все мелки содержат обыкновенный белый мел. Из-за этого сухая пастель не позволяет получить насыщенных по цвету теней. В тенях следует отдать предпочтение правильному тону. Я предлагаю использовать такой приём: темные участки прокрашиваются черным, тёмно-серым, затем поверх вводится цвет, как штриховкой, так и методом растушёвки.
После того, как проработаны все части рисунка, следует снова посмотреть на рисунок в целом. На этом этапе идёт работа над выделением главного в рисунке. Второстепенные, излишне контрастные детали в пастели легко смягчаются растушёвкой. То, что нужно подчеркнуть, выделяется за счёт объёма, лучшей проработки деталей.
При закреплении пастели

особенно темнеют чёрные и тёмные цвета. Поэтому для теней лучше использовать уголь. Для прорисовки мелких деталей хорошо использовать мягкий угольный карандаш, иногда карандаши сепии, сангины.
В сухой пастели одна из основных проблем — сохранение рисунка.

Закрепление пастели всегда приводит к изменению тона. Пастель можно не закреплять. Но в этом случае следует заранее озаботиться о её сохранности.
Во-первых, исполнить рисунок на поверхности, с которой пастель не будет осыпаться: лучше на наждачной или бархатной бумаге, или на бумаге с ярко выраженной фактурой, с которой пастель заведомо не осыпется. Также можно работать на натянутом холсте. Холст обычно натягивается посредством колков, которые забиваются молотком. В случае с пастелью это недопустимо. Следует искать специальный подрамник, изобретённый художником Жило, на котором холст натягивается с помощью специальных винтов.
Во-вторых, незакреплённая работа помещается под стекло. При этом стекло не должно касаться работы. Для этого служит паспарту. Паспарту белое самое универсальное, подходит для большинства работ, цветное паспарту при неудачном подборе только испортит работу. Желательно, чтобы лист паспарту был потолще и работа не касалась стекла. Рамка лучше тонкая, для больших работ требуется металлическая рамка. Стекло лучше использовать антибликовое, для больших работ в тонких рамах лучше подойдёт оргстекло. Оргстекло удобнее, если работу нужно возить на выставки. Недостатком оргстекла является то, что оно легко царапается.
Можно закреплять пастель лаком для волос,

но от него она сильно темнеет. Также не очень подходят универсальные фиксативы. Поэтому рекомендуется пользоваться специальными фиксативами для сухой пастели в аэрозольных баллончиках. В результате закрепления пастель становиться темнее, несколько контрастнее, а также теряет бархатистость поверхности. Поэтому при работе желательно учесть потемнение пастели. После закрепления я рекомендую, если это необходимо, легкими штрихами немного поправить рисунок, чтобы компенсировать произошедшие изменения. После этого рисунок можно ещё раз закрепить, а если предполагается держать рисунок под стеклом, то лучше не закреплять во 2-й раз.
Закреплённая сухая пастель всё равно требует бережного обращения. Предпочтительнее рисунок поместить под стекло. Если пастель хранить в папке, то с лицевой стороны необходимо переложить рисунок тонкой гладкой бумагой, а ещё лучше калькой. Незакреплённую пастель хранить в папке недопустимо, она осыпется и смажется.

Некоторые мастера советуют при росписи своих текстильных игрушек пользоваться масляной пастелью. В нескольких магазинах я спрашивала что это за зверь, и не могла выяснить. Сегодня, в одном магазинчике наткнулась не несколько коробочек этой пастели, и попросила продавца посмотреть. На внешний вид было похоже на восковые мелки. Они то у меня как раз есть. Я грунтую ими глаза куклам перед их росписью. Решила глянуть в инете в чем разница, вот какую статью я нашла:

«Карандаш и Кисточка». Масляная пастель и восковые карандаши. Сравниваем и рисуем.

Здравствуйте, милые мамочки. Прошли майские праздники. Мы вернулись из Екатеринбурга, где отдыхали, гуляли, наслаждались прекрасной погодой. Сынишки играли с двоюродными братьями и сестренками, которых у них там много. Все просто прекрасно провели время. Теперь с новыми силами можно и поработать.

Сегодня я расскажу о прекрасных материалах: масляная пастель и восковые мелки. Что это? Выше работа моего старшего сынишки, сделанная в подарок любимой тете, у нее вчера был день рождения. Рисунок сделан масляной индийской пастелью.
Возможно, вы читали мои предыдущие статьи о художественных материалах: «Покупайте детям хорошую акварель», «Акварель и Гуашь — сравниваем. Как работать»

и «О пастели, или «сухая живопись» мягкими цветными мелками»
.
А теперь наступила очередь воска.
Думаю, все знакомы с восковыми карандашами (мелками). Рисовали вместе с детьми не раз ими. А вот, что такое масляная пастель, чем они похожи, и чем она отличается от сухой (мягкой) пастели, знаете? Почему, я написала о ней не рядом с сухой пастелью?
1. Пастель
— это разноцветные мелки, состав: цветные пигменты, мел и связующие. Слово пастель (pastello
) от итальянского pasta
— тесто или паста.
Пастель — это материал и техника рисунка. Пастель объединяет возможности живописи и рисунка.
Сравним, что представляет собой эта разная пастель.
Виды пастели:

  • Сухая пастель
    (мягкая пастель) — имеет довольно обширную цветовую гамму, состоящую примерно из 110 оттенков, хорошо смешивается друг с другом. Имеет эффект бархатистости.
  • Масляная пастель
    — производится из воска и минерального масла с добавлением пигментов. В отличие от сухой пастели, следы от масляной пастели получаются более интенсивными и яркими.
  • Восковая пастель
    — основным компонентом является воск с добавлением все тех же пигментов, обладает хорошей цветостойкостью, штрихи получаются яркими и интенсивными

Мастер-класс «Масляная пастель и фактуры»

То есть вы уже поняли, масляная и восковая пастель от сухой отличается составом — наличием воска.
Воск, в частности цветной пчелиный воск, использовался в качестве средства для рисования начиная с античных времен. Впоследствии его от греков переняли римляне для портретной живописи.
2. Восковые карандаши (мелки)
— состав: натуральный или синтетический воск + цветные пигменты
Восковые карандаши оставляют ярких штрих и подходят для выполнения работ в различных техниках.

Чем же отличаются масляная пастель и восковые мелки.
Кстати, я говорю о хороших мелках. Вроде везде в составе воск. Вот фото для сравнения. Вы видите, что визуально разницы не видно. Но, если потереть пальцем — восковые мелки не пачкаются, а масляная пастель пачкается. Причем, чем она мягче, тем более пачкается. Зато мягкой гораздо интереснее рисовать, писать и создавать эффекты.
Масляная пастель отличается мягкостью, яркостью. Хотя хорошие восковые мелки тоже достаточно мягкие. А недавно нам подарили индийскую масляную пастель. Как же она мне понравилась. Она еще мягче и ярче, но еще сильней пачкается. Коробочка этой пастели есть на фото. Очень рекомендую. А россыпью лежат дешевые восковые мелки — они некачественные, царапают.
Различие восковых материалов:

  • Восковые мелки тверже — почти не размазываются.
  • Масляная пастель можно растереть (размазать) пальцем или еще чем-нибудь.
  • А индийская масляная пастель вообще очень мягкая, очень схожа с сухой пастелью, только гораздо жирнее — прекрасно размазывается и растирается, и конечно, пачкается больше.

Свойства масляной пастели и восковых мелков:

  • Быстрое и простое использование
  • Насыщенный, яркий, рваный след
  • Не пачкается почти, по сравнению с сухой пастелью
  • Размазывается тоже меньше
  • Невозможность исправить
  • Плохо стирается
  • Не смываются водой

Как вы поняли это всё — жирненькие восковые мелки, которые не стираются, оставляют довольно-таки толстый след. При этом яркие, сочные. Конечно, это прекрасный материал для творчества. Из серии «запросто». Ребенок и мама берут карандашики и сразу рисует. Получается ярко и красиво. Бумага подходит любая: гладкая и шероховатая, тонкая и толстая, картон — хоть что. Еще прекрасно рисуется на стенах и разных предметах и поверхностях.
Вроде все известно, покупай, бери и рисуй. Но…, часто результат получается не очень, хотя это происходит не из-за творца картины, а из-за качества материалов. У нас дома есть набор дешевых восковых мелков — они скребут, царапают — не работа, а мучение. Поэтому, покупая ребятенку восковые мелки, обратите внимание на качество, попробуйте порисовать на каком-нибудь листочке. Мягко ли пишет или застревает? Яркий цвет или еле видно? Ну, а масляная пастель мне пока только хорошая попадалась. Но проверить при покупке не мешает.

Как рисовать восковыми материалами?
А также, как сухой пастелью : можно работать острием, торцом или боком мелка — получаются разные следы. Восковые штрихи растираются пальцами, мягкими тампонами. Ею можно рисовать и писать, работать штрихами или живописным пятном.
Восковой карандаш и масляная пастель — классный и очень живописный материал для быстрых набросков и зарисовок.
Интересный эффект
получится, если поверх воска, пройтись акварелью или гуашью — окрасятся только те места, где нет воскового следа на бумаге. Это будет уже смешанная техника
. Она часто используется в детских работах.
Совет№1.
Чтобы заточить восковой карандаш, опустите его в горячую воду, потом покатайте между пальцами. Или точите ножом для чистки овощей.
Что еще можно сделать с восковыми материалами:

  • Можно сделать двухцветный восковой карандаш: снимите бумажную обертку с двух карандашей, расплавьте одну сторону каждого над пламенем свечки и слепите их вместе. А если хотите многогрифельный скрепите резинкой три или четыре карандаша.
  • Можно растопить старые восковые карандаши и вылить в формочки — получатся карандашики для малышей.

Вы спросите, а можно ли смешивать в одном рисунке сухую пастель , обычные (грифельные) карандаши и масляную пастель или восковые мелки.
Ведь порой хочется. Мнения разные, выбирать вам. Вроде они совсем друг другу не подходят. Но… , в творчестве возможно все и имеет право на воплощение. Посему…
Совет № 2.
Если вы решили смешать в одной работе эти материалы, то порядок такой: это важно! Сначала пастель, потом обычные карандаши, и поверх всего восковые или масляная пастель. Так как работать обычными карандашами или пастелью поверх восковых не получится просто физически (можете попробовать:)) Во-первых не рисуют поверх воска, во-вторых забьете воском грифель или пастель- писать не будет. Кстати, обычные грифельные карандаши тоже оставляют достаточно гладкий след, поэтому сухой пастелью рисуют первой. Иначе карандашный след будет просвечивать сквозь пастель.
Совет №3. Как стереть восковые карандаши с обоев?! —
напоследок, совет мамочек. Я не пробовала, мой сынок пока не украшал новые обои восковыми карандашами. Хотя, конечно, и на обоях — это творчество, которое имеет право на существование
.
Мамы советуют, как стереть восковые карандаши с обоев:

  • ластиком из куска белого хлеба
  • попробуйте размягчить рисунок феном для сушки волос, а затем сотрите туалетной бумагой
  • покройте рисунок бумагой и проведите по ней утюгом
  • накрыть место чистым листом бумаги и покатать чем-нибудь плотным (скалкой)
  • меламиновой губкой

Меламиновая губка — белая губка, это определенный вид мягкой пластмассы. Как бы ластик для грязи. Говорят, волшебное средство. Стоит слегка смочить из пульверизатора губку и провести по загрязнению и оно стирается. Удаляет следы от маркера, фломастера, ручки; следы черные от обуви и шин велосипеда на линолеуме; известковый налет, желтый налет в холодильнике; пластиковый подоконник от застарелых коричневых пятен засохшей воды из-под плошек с цветами; кафель, ванну, мойку и это без других средств-только губкой; вытяжку из нержавейки, микроволновку до состояния новой. Однако нельзя трогать ею полированные поверхности. Сначала попробуйте на незаметном участке. Она быстро изнашивается, крошится. Советуют ее делить на пополам, а для маленького участка просто оторвать кусочек.
Пожалуй, куплю нам такую губку, пригодится. Это старший сынок тихий, спокойный у нас, а младший, похоже, будет гроза обоев и всего, до чего лапки дотянутся. Такой шустрик. Надо заранее подготовиться.
Вот, что я хотела рассказать о восковых материалах: пастели и карандашах. Конечно, детям такие мелки очень нравятся. Использовать их очень удобно, легко и практично. Рекомендую!

Мастер-класс смотреть онлайн: «Причал» в технике масляная пастель.

Дорогие друзья, сегодня я хочу познакомить вас с масляной пастелью. Масляная пастель часто используется в качестве подмалевка под масляные краски. Некоторые художники дополняют свои рисунки акварелью или тем же маслом.
В данной работе я использовала только мелки. Плюсы масляной пастели в том, что ее не надо закреплять, она не осыпается с листа.

Я использовала лист для сухой пастели, но работать можно так же на холсте или грунтованном картоне, некоторые используют мелкозернистую наждачную бумагу.

Работа выполнена ограниченным количество цветов, даже с минимальной палитрой можно изобразить подобный пейзаж.

Дополнительные материалы для работы масляной пастелью: карандаши, гуашь, растворители

Сама картинка была взята из книги по акварели для начинающих, пейзаж достаточно легкий. Вы должны следить за соотношениями, расстояниями от горизонтального и вертикального центра картины – это ваша «линейка», дабы хорошо скомпоновать пейзаж.
Эскиз я делала коричневым мелком, старайтесь сильно не нажимать на пастель в работе над эскизом. Удалить лишнее можно обычным ластиком.

Работаем сверху вниз, первый этап – тонирование неба. Тонировать я начинаю с самых светлых моментов, для этого кладу мелок бочком, у меня получается ровный тон. Далее, где требуется, кладу синий, прогалы можно растушевать жесткой кистью или губкой.

Когда небо проработано в двух цветах – белый, голубой, можно приступить и к другим. Тем же способом накладываем желтую и красную пастель. Старайтесь избегать симметрии и правильных форм, ведь небо не может быть «правильным».

Когда небо завершено, приступайте к заднему плану. Материал не дает нам возможности детальной прорисовки, но это и не требуется, особенно на заднем плане. Задний план всегда мутный, я делала его еле-еле нажимая на коричневую и фиолетовую пастель.

По завершению заднего плана или параллельно с ним прорисовываем передний. Объем вы можете придать белой и черной пастелью.

Не забывайте про отражение в воде, старайтесь разнообразить песок на переднем плане. Для этого я использовала желтый, оранжевый и коричневый мелок. Песок я так же растушевала мягкой губкой.
На этом работа завершена, она не такая яркая, как была бы, если бы мы использовали сухую пастель, но вы можете дополнить ее акварельными или масляными красками.

Мой следующий мастер-класс в Москве, м. Бауманская.
www.livemaster.ru/topic/270619-master-klass-flamingo-v-tehnike-suhaya-pastel
Приходите, будет интересно!

Техника рисования сухой и масляной пастелью

Что такое мягкая и масляная пастели, как рисовать пастелью? Это и многое другое рассмотрим в данной статье.

В порт-фолио многих художников можно найти картины, сделаны цветными мелками – пастелью. К этому крохкому и необычному материалу возвращались и возвращаются неоднократно. Пастель позаимствовала качества живописи (плавные цветовые переходы, игра цвета) и графики (рисуется на бумаге, наявность штриха, который может перерасти в живописный мазок), что придает ей уникальные свойства.

И если вам нужно сделать быстрый живописный набросок и при этом не дорого, пастель — это то что надо!

Есть пастели масляные и сухие (мягкие). Чем они отличаются? Мягкая пастель в виде брусочков прессованного цветного мела и гуммиарабики, соединительного материала. Твердая пастель, т. е. больше связочного вещества, имеет форму бруска квадратного сечения. Они хорошо подойдут для рисования набросков, легче наносить пастельные слои и поддаются исправлению.

Пастель мягкая и полумягкая отличается цилиндрической формой, в составе которой меньше клеящего материала потому очень хрупкая и при ударе или падении может разломаться или раскрошиться. Мягкая пастель ложится на поверхность плотным бархатистым слоем и сложнее поддается исправлению.

В художественных салонах также можно найти и пастельные карандаши, их можно использовать для прорисовки деталей. Грифель этих карандашей из твердой пастели и немного толще от обычных. Для основы лучше брать шероховатую поверхность: наждачка, тонованая (цветная) бумага с выемками, акварельная, деревянная доска, картон или холст.

Для начала осваивания техники пастели рекомендуют брать белую плотную бумагу (не менее 160 г/м2) или эскизную (крафт бумага), эконом вариант – упаковочную, а потом постепенно переходить на цветную, тонированную поверхность.

В сухой пастельной технике чаще используют растушевку, чем штриховку. Художнику, изучающему технику пастели, полезно обзавестись такими материалами и инструментами: тампонами из ваты или косметическими палочками, ветошью, натуральной губкой и кистями разных размеров и форм.

Во время работы придерживаться чистоты рук, чтобы при растушевке не смешивались цвета. Таким образом, можно устранить появление грязных оттенков. Пастель, как и акварель, не любит многократного нанесения красочных слоев, поэтому рекомендуют перед началом продумать цветовые соотношения и общую гамму.

Сохраняя пастельные работы, для предотвращения осыпания мелких частиц пастели, используют фиксатив. При нанесении его на поверхность держат на расстоянии не меньше 15 см и наносят круговыми движениями или зигзагообразно.

Более практичный и удобен вариант аэрозольного фиксатива. Можно его применять как к графическим рисункам простым карандашом и углем, так и к пастельным работам. Поэтому можно сразу приобрести баллончик не менее 200 г веса.

Фиксатив лучше использовать на начальных этапах, чтобы не утратить яркости в роботе. Также рекомендуют сохранять роботу в папке перед оформлением в паспорту и помещением ее под стекло, подкладывая с двух сторон кальку или папирусную бумагу. Это надо сделать чтобы уберечь ваши рисунки от лишнего растирания пастели.

Ухоженный и чистый вид ваших материалов создадут приятное ощущение во время создания творческих робот. При окончании процесса рекомендуют протирать мелки ветошью, чтобы при следующем рисовании они давали чистый цвет.

При покупке дополнительных цветов пастелей лучше сохранять их в отдельной коробке с вкладышами с пенопласта в виде ячеек. При падении или не предусмотренного сотрясения мелков пенопласт будет мягко защищать их.

Теперь давайте рассмотрим технику масляной пастели. Она продается в виде цветных палочек цилиндрической формы, в основе связывающего материала лежит масло. Палитра масляных пастелей более ограничена, чем в мягкой.

Однако современные производители, отталкиваясь от сегодняшнего спроса, уже начали производить более широкие палитры цветов масляной пастели. Если говорить о практичности материала, то масляную пастель можно считать компактным и легким в использовании, удобным при отдаленном рисовании, т. е. не в мастерской, а к примеру на природе.

Но следует помнить, что при повышенной температуре эта пастель может расплавиться, поэтому рекомендуют с собой иметь уайт-спирит и ветошь для чистки рук. И не стоит их держать на открытом солнце. Масляную пастель используют еще как подготовительный материал для масляной живописи. Ею можно рисовать не только на грунтованных холстах, а как и мягкой пастелью на картоне и бумаге.

Главным отличием в технике рисования масляной пастели от мягкой, это то что растушевка не используется, цвет наноситься слоями, немного вдавливаясь в ее основу холста. Рисунки сделанные масляной пастелью более практичны, хорошо сохраняются и к рукам практически не берутся.

Как видите, техника пастели не сложна сама по себе и если вы учтете выше указанные рекомендации, то быстро ее усвоите. Она не раз вас выручит в сложных ситуациях, когда надо сделать работу быстро и качественно. В следующей статье я приведу примеры выполненных работ в технике рисования пастелью. Так что заходите.tortor.

Масляная пастель

Рисуем масляной пастелью

Я собираюсь нарисовать натюрморт масляной пастелью. Работа в стиле реализм и с использованием смешанной техникой. Этот урок надеюсь поможет Вам.

Я использую темно синюю бумагу теплого тона, а так же пастельный карандаш, мастихин для удаления излишков пастели с бумаги, растушки бумажные разных размеров. Это цвет бумаги, которую я использую. Ялюблю брать цвета, гармонирующие и дополняющие натюрморт, а эффект цветной бумаги помогает цветам масляной пастели раскрыться.Для использующих сухую пастель рекомендую грунтованную бумагу, а для масляной мне нужна поверхность поглощающая частицы и не имеющая текстуры (не люблю углубления текстурированой бумаги)
Я использую пастель Holbein и Sennelier.

Рисунок начинаю на другом листке бумаги, позже переведу его на рабочую. Рисовать пастелью я люблю начинать имея точный рисунок, поэтому начинаю на бумаге, где я могу стирать, уточняя линии.
Делаю рисунок на листке бумаги карандашом НВ, уточняю его карандашом Н и удаляю все лишние линии.

Переворачиваю бумагу, и на обратной стороне белым мелом прочерчиваю все линии, затем помещаю лист на синюю бумагу и прохожусь по линиям карандашом Н, не нажимая слишком сильно, чтобы не повредить бумагу. Мел отпечатался на бумаге

По следам мелка я прошлась белым пастельным карандашом, чтобы не потерять изображение. Я не положила все линии скатерти и семян решив сделать это позже (что оказалось ошибкой и затруднило работу) Когда я начинаю рисовать пастелью, кладу кусочек такой же бумаги под руку, чтобы тестировть как цвета будут выглядеть на бумаге

Для начала я кладу базовые цвета локальных объектов. Люблю работать надо всем рисунком сразу, нежели по кускам. Начинаю с Sennelier n18, brilliant-yellow-на переднем плане, Holbein cadmium orange- на заднюю дыню. Сливы я набросала в 4 оттенках красного и начала скатерть.

Теперь я начала уточнять дыню. Здесь использую палец для затирки. Также кладу cadmium orange на желтую часть.

Переднюю дыню затираю пальцем (тяжело делать фотографии левой рукой )
Начинаю семена с верха передней дыни. Цвет между дынями(темно-оранжевый)- это Holbein cadmium orange, нюанс 1. Добавляю больше красного на заднюю сливу и затираю пальцем. Также работаю над краями тарелки

Вношу поправки- я использовала Sennelier n 200 mandarin, а не cadmium orange.

Продолжаю работу над дынями добавлением желтого и мандаринового на переднюю дыню, затираю пальцем. Добавляю цвета второй дыне, используя Sennelier Mandarin. Перехожу к семенам, главное- это думать о них как об объемных формах с с падающим на них светом и тенью.
Начинаю работать над цветом кожуры- базовый слой Sen. N 94,добавляю немного sen. 99 и немного sen n 28.

Затем затираю границу кожуры и мякоти.

Добавляю немного белого в этот участок
Для мандаринового обыкновенный оранжевый подойдет тоже.

Здесь я работала над задней дыней и скатертью за ней, также задней сливой- добавила красных тонов и белые блики, затерла края сливы растушкой. Кладу Sennelier голубовато- серый на темные части сливы т.к они казались слишком яркими.Иногда при работе с растушкой,она забирает много цвета на себя, поэтому я клау немного бардового на саму растушку и работаю ей по сливе. Добавила оранжевого задней дыне и затемнила кожуру возле мякоти.

Затираю грани, перенося смешиванием немного темно- зеленого на мякоть, чтобы срез не казался таким острым.

Кладу немного больше тона в зону семян задней дыни, не используя новых цветов. Далее работаю над затиркой слив и теней на скатерти около них.

В основном здесь я затираю пальцем.

Сегодня я работаю над задним планом.Использую те же цвета оранжевого и желтого, чтобы закончить работу в зоне семян, я затирала небольшие участки бумажной растушкой. Далее работаю над скатертью под вторым куском, добавляя теней и уточняя тарелку.

Перехожу к работе над семенами первого куска, излишки пастели снимаю мастихином.

Использую те же желтые и оранжевые. Затираю в основном пальцем.

Я пыталась уточнить семена, падающие с переднего куска дыни. Также затемнила передний кусок. Использовала оранжевые, желтые и белый.
Затираю под семенами.
Перехожу к тени под дыней и работаю над внутренней дугой тарелки.
Прямо под дыней я положила Sennelier N8 Holbein и indigo N1. Я смешала их вместе затирая пальцем и подчистила дугу тарелки бумажной растушкой.
Далее добавляем белого и умбры во внутреннюю дугу тарелки +индиго в самые темные места.

Если я допускаю ошибку, я соскабливаю первый слой пастели мастихином, затем обмакиваю тряпочку в минеральный растворитель и стираю остатки. Когда высыхает, я переделываю неудавшееся место.

На этой стадии затираю грани клеточек растушкой.

Кладу блики на тарелку, чтобы она была стеклянной.

Здесь я уточнила скатерть и тень передней сливы.

Добавила блики на стекло и поработала над семенами на переднем плане.

На скатерти в некоторых местах я добавила немного серого к светло- голубым участкам, т.к. я хотела, чтобы они выглядели светлее в некоторых местах.

Работаю над тенями под дыней и семенами, лежащими на терелке.Решила попробовать твердый смешиватель цветов.
Использую плоский для смягчения квадратиков и острый для смешивания цвета семян на тарелке.

Работаю над краем тарелки и скатертью в етом месте, добавила теней от семян на тарелку.

Сейчас я в основном работаю над тенью под дыней.

Закончила тени под дыней.

ПАСТЕЛЬ ЗАКАТ Екатерина Боровик 07 03 17г |Рисуем Онлайн|

инструкция для начинающих. Техника масляной пастелью

В числе самых популярных видов пастели — масляная и сухая. В чем особенности соответствующих ее типов?

Что представляет собой масляная пастель?

Данный вид пастели имеет в своем составе связующее вещество на основе минерального масла. Краска на поверхности после его высыхания — достаточно гладкая, то есть матовость не характерна для рисунков на основе масляной пастели. Однако, как отмечают любители рисования, картинки с использованием соответствующего вещества получаются обычно очень яркими.

Рассматриваемый тип краски удобен тем, что его частицы не прилипают к рукам художника, окружающим предметам, позволяют сохранять чистоту в помещении при рисовании.

Масляная пастель
— универсальный материал. Он подходит для рисования на самых разных поверхностях, может применяться для создания рисунков на наружных частях зданий. Данный вид пастели растушевывать необходимо, как правило, с использованием растворителей, а также специальной кисточки.

Что представляет собой сухая пастель?

Сухая пастель
— разновидность соответствующей краски, которая имеет в своем составе твердое связующее вещество. Например, декстрин. Сухая пастель чаще всего выпускается в виде специальных карандашей или же мелков. В зависимости от процента связующего вещества она может быть классифицирована как мягкая или твердая. Некоторые разновидности пастели содержат крайне небольшое количество связующего вещества: такого типа краска характеризуется самой высокой степенью мягкости.

Сухая пастель, относящаяся к мягким разновидностям, позволяет рисовать достаточно толстыми мазками. Краска на поверхности часто имеет матовость, что обусловлено включением во многие типы пастели мела. Используя мягкую пастель, можно формировать изящную структуру изображения. Его можно быстро растушевать, разбавить другими цветами, как правило, без использования растворителей или иных дополнительных веществ.

Твердая сухая пастель позволяет наносить на поверхность в процессе рисования существенно более четкие штрихи. Однако, как отмечают некоторые любители рисования, рассматриваемое красящее вещество характеризуется не слишком высокой яркостью.

Сравнение

Главное отличие масляной пастели от сухой заключается в том, что в первом типе красок в качестве связующего вещества используется минеральное масло, во втором — твердый компонент (при этом в мягких сортах пастели его количество — относительно небольшое).

Масляная пастель позволяет создавать гладкие, яркие рисунки. Сухая, в свою очередь, — матовые и не слишком яркие (особенно если речь идет о твердых типах краски). Для растушевки рисунков, созданных с использованием масляной пастели, как правило, нужен растворитель. В случае с сухой пастелью обычно не требуется задействования подобного вещества.

Определив, в чем разница между масляной и сухой пастелью, зафиксируем выводы в таблице.

Графический материал, выпускаемый в виде цветных брусков круглой или квадратной формы или карандашей, с так называемым, пастельным стержнем. Иное название пастельных брусков — пастельные мелки. В магазинах встречается три вида пастели — масляная пастель, сухая пастель и восковая пастель. В данной статье речь пойдет именно о масляном виде. Прежде чем купить масляную пастель
впервые, необходимо понять, чем она отличается от других видов и почему подойдет именно вам.

Такая пастель производится путем прессования пигмента и масла, как правило, льняного или другого минерального масла. Чаще всего масляная пастель
предназначена для начинающих
, но любят ее и опытные художники.

Преимущества масляной пастели

— Рисование масляной пастелью
будет приятно для тех, кто любит яркие и насыщенные цвета, так как сухая пастель более матовая.

В отличие от сухой пастели, масляная дает возможность хранить готовые работы без использования фиксатива (закрепителя краски)

Яркость красок и свежесть тона

Возможность растушевки создает широкий диапазон возможностей: от создания рисунка до написания картины

Цена на масляную пастель
варьируется — есть качественные, но недорогие варианты поштучно
и в наборах
. Такие варианты есть, например, у Сонета, Koh-i-noor и Mungyo. Знаменитые пастели Sennelier стоят дороже и позиционируются как профессиональные. Масляная пастель в наборе — хороший старт для тех, кто хочет попробовать рисование пастелью и сразу иметь готовый набор базовых цветов. Пастель продается в наборах по 12, 24, 36 цветов
. Существуют и более расширенные палитры на 74 и 120 цветов.

На чем рисовать масляной пастелью

Пастелью можно рисовать по фактурной бумаге, наждачной, бархатистой или акварельной бумаге, а также по пастельной доске, изготавливаемой из пробки.

Поверхность пастельной бумаги должна быть фактурной, поскольку пастель не впитывается в ее поверхность и соответственно закрепляться должна в «ячейках» на поверхности бумаги. Это требование относится к пастели в целом, а не только к масляному виду. Еще одно требование к пастельной бумаге — это ее плотность. Желательно, чтобы она начиналась от 160 г/ кв м. Но есть пастельная бумага плотностью 100 и 130 г/кв м. Для пастели нужна достаточно плотная и прочная бумага, которая будет устойчива к механическому воздействию, поскольку техника рисования пастелью подразумевает постоянное трение листа, как на этапе рисунка, так и растушевки и корректировки изображения.

Поверхность, на которой создается рисунок или картина, ее цвет, также имеют влияние на то, каким будет рисунок. Например, бархатная бумага дает естественное «размытие», мягкость изображения. Цвет поверхности влияет на выигрышность цвета, передачи оттенков и общего эффекта от рисунка. Поэтому многие художники тонируют пастельную бумагу кофе или чаем, чтобы получить коричневые и серые оттенки, на которых яркие цвета будут смотреться более эффектно. Или же сразу покупают цветную бумагу для пастели
.

Пастель — это компромисс между графикой и живописью. В зависимости от того, что вы хотите увидеть на готовой работе она становится и краской или графическим инструментом. Пастелью рисовали Дега, Левитан, Делакруа, Серов, Кустодиев. Попробуйте и вы! Откройте для себя яркий, приятный в работе материал!

Одним из самых старших материалов для рисования является пастель. Масляная пастель, сухая пастель и восковая – это основные ее виды. Великие художники создавали свои шедевры именно при помощи пастелей.

Живые, яркие краски, мягкая и бархатистая структура — это все отличает пастель от других материалов для рисования. Если вы еще не знаете, чем отличаются между собой разные виды пастелей, тогда эта статья для вас.

Масляная пастель

Масляную пастель
отличает от других видов пастели состав, в котором содержится связывающий пигмент — минеральное масло. Оно создает плотную и масляную структуру.

Если говорить о свойствах цвета, то масляная пастель создает менее матовые цвета, чем сухая пастель. Рисунки, нарисованные масляной пастелью, легче хранить потому, что они не мажутся. Она прекрасно подходит для творчества вне помещений, однако имеет свойство плавиться на солнце.

Растушевке, масляная пастель поддается с помощью растворителя. Для этих целей предназначена палочка для спрессованной бумаги или кисточка.

Сухая пастель: мягкая и твердая

Сухая пастель
находится в продаже в форме карандаша или в форме мелка, а также может быть как мягкой, так и твердой. Твердость ей придает связывающее вещество, и чем его содержание будет больше, тем она будет тверже. Самая мягкая может иметь в своем составе только пигмент.

Сухая пастель чем-то похожа на графит простого карандаша, о свойствах которого я писал в статье « ».

Так как мягкая пастель имеет в своем составе большее количество пигмента, то становится бархатистой и легко крошится, а самый обычный белый мел придаст цвету матовость. Она создает на рисунке красивую текстуру, легко растушевывается и смешивается. Но нужно быть внимательным, ведь мелок легко ломается, а нанесенный рисунок мажется. Такой вид пастели требует к себе исключительно аккуратного отношения.

Твердая пастель создает штрих более четкий и тонкий. В отличии от мягкой, она не такая яркая. В продаже есть как пастельные карандаши так и в форме мелков.

Карандаш более удобен, и позволяет делать штрихи более аккуратными, оставляя руки чистыми. Сухая пастель требует шероховатую бумагу, ведь только такая бумага сможет удержать этот материал.

Сухая пастель, вернее ее порошок, может быть использован в декупаже или в других техниках.

Восковая (акварельная) пастель

Восковая пастель
или акварельная
, как ее еще называют, по сути, уникальный материал, в составе которого содержится водорастворимый компонент. После попадания капель воды на созданный с помощью восковой пастели рисунок, он приобретает все свойства акварельного рисунка.

Восковая (акварельная) пастель дает большую фактуру штриха. Чтобы создать эффект акварельного рисунка, ее размывают водой при помощи кисточки, и как вы уже догадались, смешивать цвета, в таком случае, гораздо легче.

Вот мы и узнали все свойства и особенности пастелей разных видов, а следующая , я уверен, покажется вам не менее интересной.

Масляная пастель – очень интересный художественный материал. Для ее изготовления пигмент смешивают с жиром, маслом и иногда небольшим количеством воска. Масляная пастель отличается от обычной сухой пастели. Масляная пастель более мягкая, укрывистая, она дает более яркие и насыщенные штрихи. Штрихи масляной пастели сложнее растушевываются пальцем или сухой кистью, но хорошо тушуются с использованием специальных растворителей. Несомненное преимущество масляной пастели – ее крепкое сцепление с поверхностью бумаги. В отличие от сухой пастели рисунок, сделанный масляной пастелью, не осыпается и не требует фиксации специальными лаками. Масляную пастель широко используют мастера флористики и керамики – она позволяет сделать хорошую надежную тонировку изделий.

В интернете можно найти много мастерклассов, обучающих искусству создавать рисунки масляной пастелью для начинающих.

Мастер-класс «Маки Италии» масляной пастелью

Если вас заинтересовал этот вид рисования, можно недорого купить набор пастели на алиэкспресс.

Подарочный набор масляной пастели

Набор пастельных мелков круглого сечения. Мелки масляной пастели высокого качества упакованы в красивую картонную коробку с пластиковым вкладышем. Вы можете выбрать подходящий вам набор из 12, 16, 25, 36 или 50 цветов. Диаметр мелка 10мм, длина 71мм. Каждый мелок обернут бумагой с номером цвета. На крышке коробки дана хорошая таблица цветов с номерами и их международными названиями. Есть вариант подарочной коробки для большого набора на 50 мелков. Эта коробка закрывается на магнитный хлястик. Палитра очень богатая, хорошая градация оттенков каждого цвета, это позволит вам сделать реалистичный рисунок. Цена зависит от размера набора.

Набор масляной пастели аналог MUNGYO

Очень популярная и качественная пастель известного производителя MUNGYO ценится художниками за особую мягкость, стойкость и хорошую палитру. Цена на эту пастель в профессиональных магазинах довольно высока – от 50 руб за один мелок. Здесь вы можете приобрести аналог этой пастели по приемлемой цене. Набор из 50 мелков масляной пастели. В наборе 48 цветов и по традиции два мелка белого цвета. Очень приятная качественная пастель с чудесным набором оттенков всех цветов. Пастель упакована в картонную коробку с пластиковым вкладышем. На этикетке каждого мелка указано название и номер цвета – это очень удобно. Если каким-либо цветом вы пользуетесь чаще, чем остальными, и мелок закончился или случайно сломался, вы сможете докупить новый мелок в художественном магазине по номеру. Пастель стойкая к выцветанию, поддается растушевке, смешиванию, очень мягкая в рисунке.

Акварельные восковые карандаши

Набор масляной акварельной пастели из 36 цветов в удобном пластиковом чемоданчике станет хорошим подарком творческому ребенку, и даже взрослому. Неограниченный простор для фантазии и множество вариантов использования. Пастель изготовлена и экологичного безвредного материала. Дает четкий яркий цвет. Благодаря тонкому шестигранному наконечнику, пастелью можно выполнять как толстые штрихи, так и тонкие линии. При простой сухой растушевке пастель может выглядеть как гуашь. При желании превратить рисунок в акварельный, просто растушуйте его кисточкой с водой – волшебство на ваших глазах! Приятный бонус – в комплекте пластиковый держатель для мелка. Вы оцените это удобство, т.к. обычно масляная пастель довольно сильно пачкает пальцы.

Набор для творчества карандаши в коробке

Еще один яркий и красивый набор, которым вы сможете порадовать ребенка.
36 восковых карандашей упакованы в картонную коробку с двумя пластиковыми вкладышами. Откройте коробку и порадуйте себя. Очень яркая и веселая палитра сразу настраивает на позитивный лад и вдохновляет на экспрессивные рисунки. Карандаши интересной формы, напоминают ручку или фломастер. Длина каждого карандаша 12 см. Карандаши можно точить в обычной точилке. Несомненный плюс карандашей – они не пачкают руки. Не стоит бояться, что они сломаются или раскрошатся в руках ребенка – карандаши гибкие. На каждом грифеле написано название цвета, и названия очень поэтичные: красный поцелуй, лесной коричневый, зеленый джунглей, голубая лагуна, шоколад, дюны… В наборе есть и непривычные цвета: золотой и серебряный металлик.

Масляные пастели во многом отличаются от сухих пастелей, которые описываются в других статьях, и не могут использоваться в комбинации с ними. Как подразумевается названием, в масляной пастели пигмент связывается маслом, создавая плотную и маслянистую текстуру. В сравнении с мягкими пастелями выбор цветов немного ограничен и меньше градаций цвета. Однако данное средство становится все более популярным, и изготовители постепенно начинают отвечать на запрос, увеличивая цветовые диапазоны материала.

Одно из больших преимуществ масляных пастелей заключается в том, что они не требуют фиксации, что облегчает хранение; так как законченные рисунки труднее смазать. Поскольку данные пастели, можно сказать, совсем не пачкаются в отличие от мягких, то прекрасно подходят для работы вне помещений. Однако они имеют свойство плавиться при повышенной температуре, что весьма неудобно, словно рисуешь сливочным маслом; поэтому ими лучше работать в тени.

Как и в работе мягкими пастелями, штрихи могут наноситься или концом, или стороной палочки. Вы можете рисовать масляной пастелью на любой из стандартных пастельных бумаг или поверхностей, предназначенных для живописи масляными красками, таких как холст и бумага, загрунтованная для работы маслом или акриловыми красками. Масляная пастель иногда используется как дополнительное средство при работе масляными красками.

Совет. Для работы вне помещения включите в ваш комплект для рисования эскизов бутылку уайт-спирта и тряпки или бумажные полотенца. Если пастели размякнут, возникнет необходимость отмыть руки
.

Масляная пастель на пастельной бумаге
:

Масляная пастель на бумаге, загрунтованной для работы масляными красками
:

Цвета на следующем рисунке главным образом смешаны оптически путем создания сети линейных штрихов. Для появления яркого эффекта в листве белому цвету бумаги позволили просвечивать вокруг и между штрихами.

Наложение цветов

Слои цвета могут создаваться масляной пастелью таким же образом, как мягкими пастелями или цветными карандашами, но из-за их маслянистой текстуры они имеют тенденцию забивать зерно бумаги быстрее; так что с самого начала старайтесь работать масляными палочками легко, без сильного нажима. Лучший путь к цветовым уровням – это использование кончика палочки, который быстро становится тупым, что и приводит к широким, а не тонким линиям. Держите палочку ближе к концу и тогда вы не сможете слишком сильно давить. Также следует стремиться создать такую сетку линий, которую можно постепенно заполнить для создания областей более плотного цвета. Масляные пастели не могут быть стерты обычным способом, но их отмывают. Если вы сделали ошибку или желаете изменить часть рисунка, опустите тряпку в скипидар или уайт-спирт и мягко вытирайте цвет, а затем дайте бумаге высохнуть перед нанесением дальнейших пастельных штрихов. Вообще, скипидар или спирт могут играть важную роль в работе масляной пастелью.

Совет. Вы не можете смешивать масляные пастельные цвета растиранием пальцем, но эффект смешивания может быть достигнут при наложении одного цвета на другой с достаточно сильным давлением
.

Смешивание цветов на бумаге

Устойчивый контур выполнен желтой масляной пастелью. Художник выбрал “холодную” сине-серую бумагу, чтобы обеспечивать контраст между ярким оранжевым и желтым цветами.

После нанесения диагональных линий оранжевым на оба фрукта был положен желтый цвет. Штрихи сохранены открытыми, чтобы добавить цвета без забивания бумаги. Когда основные цвета установлены может быть введено больше контраста, и для теней на апельсине используется дополнительный цвет – синий.

Пастель. — Художественные материалы и техники — Статьи от пользователей — Каталог статей

Пастель бывает трех типов — «сухая», масляная и восковая. Масляная пастель производится из пигмента с льняным маслом путем прессовки. Аналогично производится «сухая» пастель, за тем исключением, что не используется масло. Основу замеса восковой пастели составляют воск высшего качества и пигменты. Масляная пастель считается материалом учебным, в то время как её сухой аналог используется как в учебных целях, так и в чисто художественных. В технике «сухой» пастели широко используется приём «растушёвки», что придаёт эффект мягких переходов и нежности цвета.

Существует 2 основных вида сухой пастели: твердая и мягкая. Мягкие пастели состоят в основном из чистого пигмента, с небольшим количеством связующего вещества. Подходят для широких насыщенных штрихов.Твердые пастели реже ломаются, так как содержат большее количество связующего вещества. И прекрасно подходят для рисунка, ведь сторону палочки можно использовать для тона, а кончик для тонких линий и проработки деталей.

Для рисования пастелью нужна фактурная поверхность, которая будет удерживать пигмент. Рисунки пастелью обычно выполняются на цветной бумаге. Тон бумаги подбирается индивидуально, учитывая задачи рисунка. Белая бумага мешает оценить насыщенность главных цветов.

Есть три типа бумаги для пастели: наждачная бумага – предназначена для художественных работ, продаётся в листах большого формата; пастельная доска – выполняется из крошечных частиц пробки; бархатная бумага – имеет бархатистую поверхность.При работе с бархатной бумагой можно использовать минимальное количество фиксажа. Также можно использовать бумагу для акварели. Протонировать акварельную бумагу можно, используя чай или кофе.

Исправление рисунка пастелью. Обычно исправления вносят на ранних стадиях рисунка. Для удаления большого количества цвета используют широкие кисти из щетины. При этом планшет с рисунком надо держать вертикально, это позволит лишним частичкам падать вниз и не втираться в бумагу.Также используется ластик или кусочек хлеба (белый – без сдобы). Но этот метод неприменим при работе на наждачной и бархатной бумаге. Лезвием бритвы можно соскоблить тонкие штрихи.

Фиксация рисунка. Для защиты пастельного рисунка от смазывания и осыпания его надо зафиксировать. Для этого подойдет обычный лак для волос или специальный фиксатор. Будет достаточно пары легких распылений. Зафиксированный рисунок слегка теряет свою пастельность, цвета становятся более глубокими.

«Храм» Автор: Евгения Гостроус.

История возникновения.

Пастель получила своё название от слова «а пастелло», которым именовали приём рисования одновременно чёрным итальянским карандашом и красной сангиной, иногда с подкраской другими цветными карандашами, применявшийся итальянскими художниками XVI века, в том числе и Леонардо да Винчи. В XVIII веке пастель становится уже самостоятельной техникой и получает особую популярность во Франции, где её использовали такие известные художники, как Буше, Латур, Шарден, позднее Грёз, Лиотар, Делакруа. Выдающимся пастелистом была и итальянская художница Розальба Каррьера. Затем наступил период, когда о пастели забыли, и интерес к ней вновь пробудился только во второй половине XIX века.

Некоторые ведущие художники-импрессионисты охотно пользовались пастелью, ценя ее за свежесть тона и быстроту, с какой она позволяла им работать. Манера Дега, например, отличалась удивительной свободой, он накладывал пастель смелыми, ломаными штрихами, иногда оставляя проступающий сквозь пастель тон бумаги или добавляя мазки маслом или акварелью. Одним из открытий художника стала обработка картины паром, после чего пастель размягчалась и ее можно было растушевывать кистью или пальцами. Дега не только по-новому использовал технику пастели, но и создавал с ее помощью картины, превосходящие по размеру произведения других художников, выполненные пастелью. Иногда он сшивал для этого вместе несколько листов, чтобы получить поверхность нужного ему размера.
Художественные особенности

Работа мягкими палочками пастели требует шероховатого ворсистого основания, способного удержать красочный порошок. В старину художники рисовали даже на замше. В настоящее время в качестве основания для пастели используют чаще всего специальную бумагу, шероховатый картон или наклеенный на картон холст. Некоторые художники готовят основание сами. Пастелью можно рисовать и писать. Иногда художник передает форму в основном линией, штрихом, контуром, а все цветовое решение проводит как подкраску, всего несколькими тонами. Получается подкрашенный рисунок.

Но можно пастелью создавать и настоящую живопись, передавая всю сложную гамму цветовых отношений натуры. Дега говорил, что пастель позволяет ему стать «колористом с линией». При этом художник может добиться цветового звучания многоцветными мелкими штрихами. Штрихи эти можно смешивать, растирая пальцем, растушевкой или сухой кистью, но можно оставлять и в чистом виде, подобно мозаике.

Пастель спрессовывается меньше, чем мел, а потому ложится на бумагу с большей цветовой плотностью и формирует бархатистые штрихи с мягкими, рыхлыми краями. Пастель находится на грани между рисунком и живописью. В ней соединяются линия и цвет: ею можно рисовать и писать, работать штриховкой, живописным пятном, сухой или мокрой кистью. Особенность пастели в том, что при минимуме связующего красящая масса представляет отдельные частицы пигмента, отражаясь от которых свет рассеивается в разные стороны, придавая красочному слою особую лучистость, бархатистость, специфическую «пастельную» мягкость.

Пастель может давать и очень насыщенный и очень слабый тон, однако у нее есть большой недостаток: слой пастели, нанесенный на поверхность, чрезвычайно недолговечен и при малейшем касании может разрушиться. Для того чтобы избежать этого, поверхность обрабатывают специальным составом, предохраняющим рисунок, но цвета при этом заметно тускнеют. Художников постоянно волновала проблема сохранности произведений, ставшая темой многих ученых трактатов. Изобретались различные фиксативы, но даже самые совершенные из них изменяли первоначальный тон пастели, искажали ее колористическую гамму, губили ее природную бархатистость. Самое надежное сохранение пастели — в хорошей окантовке под стекло. В этом случае пастельное произведение может жить, не теряя своей прелести, столетия. Пример тому знаменитая «Шоколадница» из Дрезденской галереи. Картина, поражающая зрителей свежестью и чистотой красок, кажется только что законченной, хотя создана она в XVIII веке. Таким образом, лучше всего просто использовать рамы со стеклом и паспарту — окантовкой из плотного картона, чтобы даже стекло не касалось работы. Но у пастели есть и технические достоинства. Пастель не выгорает на солнце, не темнеет и не трескается, не боится температурных перепадов. Новые технологии изготовления пастельных красок, тонированных бумаг и абразивных холстов, современная окантовка уникальной графики подготовили базу для нового расцвета и широкого распространения искусства пастели как среди художников, так и среди любителей живописи.

Пастель привлекает мастеров живописи благородством, чистотой и свежестью цвета, бархатистой поверхностью фактуры, живостью и волнующей вибрацией штриха. Тонкость и изящество техники пастели в сочетании с необычной звучностью красок и богатством фактуры создают мир, который завораживает зрителя ощущением непосредственности творчества. Если художник работает в пастели небрежно, все ее достоинства исчезают. Масляные краски позволяют многократно переписывать, счищать, накладывать множество слоев; пастель же требует точности, интуитивного «чутья» по отношению к выбираемому цвету, потому что после изменить его уже чаще всего невозможно: чистый, тот самый знаменитый «мерцающий» пастельный тон таков лишь при первозданном нанесении. В то же время пастель позволяет удивительным образом смешивать и накладывать цвета. Лучшие пастели — это множество красочных слоев; чистых, но просвечивающих «сквозь» Отсюда — бархатистость и глубина, которая неизменно притягивает.

«Бенгальский» Автор: Евгения Гостроус

Работа в технике пастели предполагает растушевку пигмента или «вбивание» его в основу — так, чтобы несколько штрихов или пятен, нанесенных рядом, соединились и «заиграли» цветом, не смешиваясь полностью. Лучше всего это достигается кончиками пальцев — ни один другой материал и инструмент с ними не сравним. Близость художника к своему творению, их «соприкасаемость» сообщает глубину и тонкость происходящему.

Пастель, безусловно, требует очень хорошего освещения — тогда проявляется бесконечность оттенков, игра просвечивающей многослойности. Лучше всего — дневной свет, но — рассеянный, падающий по касательной. При разном освещении картина будет производить совершенно разное впечатление. Новый луч или иной угол зрения — и вы увидите новые краски и детали. Это притягивает и завораживает. При достойном освещении пастель оживает.

Как администратор сайта выражаю сердечную благодарность автору за предоставленный материал и желаю дальнейших творческих успехов!

РИСОВАНИЕ МАСЛЯННОЙ ПАСТЕЛЬЮ — ИЗО

РИСОВАНИЕ МАСЛЯННОЙ ПАСТЕЛЬЮ

Учитель начальных классов Аристова Анжелика Андреевна

Слово пастель (pastello) происходит от итальянского pasta — тесто или паста. Пастелью называют художественные материалы для рисования.

Учитель начальных классов Аристова Анжелика Андреевна

Пастелью также называют технику, в которой работают художники, и художественные произведения, рисованные пастельными карандашами. Пастель выпускается в виде цветных мелков или карандашей без оправы, имеющих форму брусков с круглым или квадратным сечением.

Учитель начальных классов Аристова Анжелика Андреевна

Пастельные мелки спрессованы из тонко размолотой смеси, в которую входили три ингредиента: красящий пигмент, минеральный наполнитель (мел или особый сорт глины) и связующее (в большинстве случаев — гуммиарабик).

Учитель начальных классов Аристова Анжелика Андреевна

Масляная пастель производится из смесей пигмента с льняным маслом путем прессовки.

По своему составу больше напоминает восковые мелки, чем мягкую пастель. Мелки должны быть мягкими и давать насыщенный цвет.

Учитель начальных классов Аристова Анжелика Андреевна

В лучших марках масляной пастели содержится больше пигмента; они более упругие и эластичные по сравнению с восковыми мелками. Одной из лучших масляных пастелей являются мелки фирмы «Панда».

Учитель начальных классов Аристова Анжелика Андреевна

Природа масляной пастели позволяет создавать эффекты, которые неповторимы в других техниках рисунка. Масляная пастель даёт глубокий, насыщенный цвет и красивую фактуру. Она хороша для создания декоративных картин.

Учитель начальных классов Аристова Анжелика Андреевна

Пастель соединяет возможности живописи и рисунка. Ею можно рисовать и писать, работать штриховкой или живописным пятном, сухой и мокрой кистью.

Учитель начальных классов Аристова Анжелика Андреевна

Разнообразны и приемы работы. Пастельные штрихи втираются пальцами, ладонью, специальными растушками (из бузинной сердцевины), кожаными валиками, шелковыми квадратными щеточками-кистями, мягкими тампонами. Пастель обладает свойством придавать любому сюжету необыкновенную мягкость и нежность. В этой технике можно писать любые картины, написанные любом жанре – от пейзажей до портретов.

Учитель начальных классов Аристова Анжелика Андреевна

Для пастели характерны бархатисто-матовая поверхность красочного слоя, звучный и чистый цвет, мягкость красок, сохраняющих первоначальную свежесть. Однако пастель необходимо оберегать от прикосновений и сотрясений: ее краски легко осыпаются, а их закрепление возможно только за счет частичной утраты основных достоинств пастели.

Учитель начальных классов Аристова Анжелика Андреевна

Сначала масляная пастель плохо ложится на бумагу, застревая в ее волокнах.

Однако, разогревшись, краска ложится более ровно. Пастель может размякнуть даже от тепла рук, поэтому при работе рекомендуется держать мелок в обертках.

Учитель начальных классов Аристова Анжелика Андреевна

Масляными мелками можно писать по бумаге или мелкозернистому холсту.

Также ими пишут по фактурной бумаге для масляных красок или картону. Как и масляные краски, масляную пастель можно разводить скипидаром.

Учитель начальных классов Аристова Анжелика Андреевна

При работе с масляной пастелью можно применять удивительно разнообразные приемы. Мелки масляной пастели можно разводить, получая яркие цветные мазки, их можно смешивать на бумаге, нанося достаточно плотным слоем, и получать корпусные мазки.

Они также идеально подходят для приема «сграффито», когда плотный слой краски соскребается или процарапывается до предыдущего слоя.

Так как с масляной пастелью часто применяют скипидар, то лучше всего использовать для написания работ не акварельную бумагу, а более грубую или картон для масляной живописи.

Учитель начальных классов Аристова Анжелика Андреевна

Масляная пастель считается материалом учебным. Ею трудно передать какие-то мелкие детали, нюансы. Здесь больше ставится акцент на яркость, сочность цвета, фактуру штриха (мазка).

Учитель начальных классов Аристова Анжелика Андреевна

Рисование масляной пастелью

  • Предварительный рисунок под масляную пастель можно нанести сухим углём или мелком масляной пастели.
  • Рисунок, нанесённый угольком, перед началом работы пастелью следует смахнуть, чтобы остались лишь следы его, иначе он вызовет почернение пастели.
  • После нанесения рисунка плашмя отломанным куском мелка или штриховкой наносим основные тона.

Учитель начальных классов Аристова Анжелика Андреевна

Рисование масляной пастелью

4. Затем прорисовываем детали, уточняя рисунок, форму, фактуры.

Пастель подразумевают большую свободу приёмов работы. Можно размывать, растушёвывать кистью, пальцем, тряпочкой, намотанной на палец.

Рисовать плашмя, штрихом, линией, точками. В процессе работы можно снова прибегать к размыванию, если это нужно.

Учитель начальных классов Аристова Анжелика Андреевна

Масляная пастель немного подсыхает в течение месяца-двух.

Часть масла впитывается в бумагу. Масляная пастель, в отличие от сухой, не требует закрепления.

Хранить в папке пастель следует аккуратно, чтобы она ни к чему не прилипла. Лучше всего рисунок держать под стеклом. Используя масляную пастель можно экспериментировать в различных техниках живописи.

Учитель начальных классов Аристова Анжелика Андреевна

Техника рисования масляной пастелью

  • Выбираем светлую бумагу. Стоит заранее продумать конечный результат работы.
  • Для растушевки следует запастись пиненом — разбавитель масляных красок.
  • Первые наброски наносятся мелком или угольком, для предания аккуратного контура. Излишки убрать, прежде чем брать пастель.

Учитель начальных классов Аристова Анжелика Андреевна

Техника рисования масляной пастелью

  • Нанести штрих плашмя.
  • Немного размыть рисунок поможет кисточка, смоченная в разбавителе. Также можно использовать тряпку, ватные диски или пальцы. Не бойтесь сделать рисунок «мыльным», со стороны это будет выглядеть красиво и все значимые детали будут яркими и четкими.

Учитель начальных классов Аристова Анжелика Андреевна

Техника рисования масляной пастелью

  • Важно, чтоб наносимые тени были гармоничны.
  • Завершаем рисунок конечными штрихами и контурами.

Каждую работу следует покрыть защитным слоем, например, бесцветным лаком для волос. Единственным минусом этого средства — потемнение рисунка после нанесения.

После чего спрятать под стекло. Остатки мелков не выбрасывайте. В дальнейшем их можно перетереть в порошок и получить пасту для следующей работы.

Учитель начальных классов Аристова Анжелика Андреевна

10 Техники и советы масляной пастели, которые помогут вам стать лучше БЫСТРО

С самого начала масляная пастель выглядела очень простой в освоении.

В конце концов, насколько сложной может быть палочка из пигмента и связующего ?!

Какой бы простой ни казалась масляная пастель — этот материал чрезвычайно сложен в освоении.

Даже те художники, которые имеют опыт работы с древними средствами масляной живописи, могут быстро запутаться в том, как этот конкретный материал взаимодействует с поверхностью.

… нет другого материала, более похожего на масляную пастель.

Но если вы только что получили новый набор лучших масляных пастелей и хотите расширить свои творческие возможности, мы хотели бы составить это руководство , чтобы помочь вам в вашем путешествии.

После применения некоторых приемов, используемых художниками, представленных во многих видео ниже, вы начнете расширить свои творческие пределы еще больше.

Итак, пристегнитесь и давайте приступим к изучению более техник масляной пастели для начинающих, средних и продвинутых:

10 техник масляной пастели от Сакуры из Америки

В этом видео г-н.Otter Studio включает более различных техник смешивания , которые вы можете использовать с масляной пастелью, которые включают следующие смеси:

  • Цвет + белый
  • Цвет + серый
  • Цвет + черный
  • Цвет + белый + черный

Но не только смешивание, которое проделывает художник, вы также узнаете о различных давлениях с помощью пастели (и результаты вы увидите), а также об эффектах (которые включают в себя точечную штриховку, скрумблинг и сграффито).

После просмотра всего руководства вы должны лучше понять, как можно немного по-другому использовать масляную пастель в будущем.

6 техник масляной пастели Джеки Ружички

Очень похожий по характеру на видео, упомянутый выше, это видео с техникой масляной пастели от Джеки разбито на 6 частей , чтобы помочь продемонстрировать, как лучше использовать масляную пастель.

В этом видео Джеки рассматривает следующие методы:

  • Смешивание
  • Наслоение
  • Короткие штрихи
  • Длинные штрихи
  • Пуантилизм
  • Рисование

Качество видео на этом видео намного четче, чем у первого сделано Сакурой, поэтому у тех, кто идет домой, не должно возникнуть проблем с просмотром деталей, которые Джеки кладет на масляную пастельную бумагу.

Основы масляной пастели от Lets Create Something

Мне очень понравилось это видео, потому что он очень простой и требует от вас пачкать руки.

Здесь мы увидим, как даже самая дешевая масляная пастель может дать потрясающие результаты (здесь все время повторяется мантра о том, что его практика, а не цена расходных материалов , что имеет значение).

В этом видео вы увидите, как и цветок, и кит сделаны всего несколькими масляными пастелями, которые также растушевываются кончиками ваших пальцев.

Для тех, кто любит , переходите вперед и переходите к хорошему — отрисовочная часть видео начинается с отметки 1:55.

Как разбавить масляную пастель

Одна вещь, о которой многие художники склонны забывать при работе с масляной пастелью, — это то, что они… ну… сделаны из масла!

Как скажет вам любой художник, работающий масляными красками, манипулировать этой средой довольно легко , если вы используете подходящие растворители.

Здесь Джин Шоу рассказывает, как он разбавляет рисунок масляной пастелью простым разбавителем для краски.

Теперь в качестве предостережения — Джин использует растворитель для краски из хозяйственного магазина, , который действительно плох, так как содержит кучу примесей.

Поэтому, если вы хотите использовать его технику, мы рекомендуем прочитать нашу публикацию об уайт-спиритах и ​​скипидаре без запаха, где мы говорим о том, почему так отличаются от от разбавителей для красок из вашего хозяйственного магазина.

Независимо от используемого растворителя результаты будут почти идентичными (и намного безопаснее при использовании растворителей художественного качества).

Правило трех, Патрик Нойман

Мы уже упоминали это видео однажды на нашем сайте, но мы действительно думаем, что стоит упомянуть еще раз . Здесь Патрик знакомит нас с техникой выбора цветов масляной пастелью.

Ему нравится использовать то, что называется Правило трех — выбирать три цвета из одного семейства и использовать их в своих работах.

Создает аналогичный набор цветов, который поможет вашему рисунку выглядеть более естественным .Стоит полностью взглянуть на это видео, чтобы увидеть эти маленькие кусочки информации, которыми Патрик делится с нами.

Масляная пастель Speed ​​Painting от Ellie Fine Art

Иногда нам не хочется сидеть сложа руки и смотреть длинное руководство с каким-нибудь художником, рассказывающим вам, что они делали на каждом этапе пути…

… и это совершенно нормально!

Я лично иногда тоже немного нервничаю!

Так или иначе, вот картина скорости Элли, изображающая красивого белоголового орлана, продолжительность которой всего 3:03.

Здесь вы можете увидеть различные приемы и приемы, которые она использует в своих работах для создания слоев, выделения и многого другого.

Пейзаж Импасто — Урок рисования масляной пастелью от Madhubala Arts

В отличие от скоростной живописи, упомянутой выше, вот картина масляной пастелью в реальном времени Мадхубалы, которая завершается в захватывающее дух произведение .

В общем, если честно, сначала увидев миниатюру видео, я подумал, что это картина маслом и название видео было неправильным.

Но после просмотра видео меня поразил уровень детализации , которого художник смог достичь в этом произведении.

Если вы заинтересованы в проявлении слоев и хотите размыть границы между масляной пастелью и масляными картинами , посмотрите это видео, вы не будете разочарованы.

Детские масло и масляная пастель от Trista

В то время как ранее мы видели, как художник использовал растворитель для разрушения связей между маслом и пигментом в масляной пастели (см .: как разбавить масляную пастель), в этом видео Trista делает противоположное подход и использует детское масло для увеличения масляной пастели.

Когда смешивает немного детского масла с ватной палочкой или кистью, вы можете начать расчесывать или растягивать масляную пастель до , выглядя намного более гладко на вашем произведении — и в конечном итоге достигнет эффекта живописи. .

В то время как видео выше длится 5:49, , если вы хотите видеть только часть с нанесением детского масла , переходите к отметке 3:49 , где она начинает применять его к синему отражению яблоко.

Учебник масляной пастели — Попугай — от Mr. Otter Art Studio

Тот же художник, который был показан в нашем первом видео о технике масляной пастели (см .: 10 техник масляной пастели от Сакуры из Америки), в этом видео художник изучает метод обратного царапания на перенос и преобразование рисунка тушью в красивую масляную пастель.

Художник использует творческий метод, который трудно описать словами !

Но если вы ищете способ расширить свое творчество и проявить себя как художник, посмотрите видео выше — вы не будете разочарованы!

Рисунок галактики масляной пастелью от Deepak

Всем нравится хорошая картина галактика , особенно , сделанная масляной пастелью .В этом видео Дипак позволяет нам оглянуться через свое плечо, как он демонстрирует свой метод создания звездной галактики масляной пастелью.

Хотя сама тема увлекательна, что нам действительно понравилось, и причина ее включения — это методы, которые художник использует при создании этого произведения.

Обычно вы думаете, что с покраской сначала должна идти начальная смывка, но здесь происходит прямо противоположное.

С небольшой частью малярной ленты magic , вы можете увидеть, как художник может заставить цвета планет действительно спрыгнуть со страницы .Но это не заканчивается малярным скотчем, посмотрите видео, чтобы увидеть некоторые из других приемов, которые он использует .

Расширяйте границы с помощью масляной пастели

Если есть какая-то основная тема вышеперечисленных видео, которую мы выбрали, так это , вы всегда должны расширять границы с масляной пастелью.

Как мы упоминали в начале этой статьи, масляную пастель очень сложно освоить.

Итак, записывайте видео выше, но не думайте, что это конец, когда дело доходит до этого носителя.

Более того, мы всегда хотим снова и снова подчеркивать, что расходные материалы не так важны, как художник, держащий носитель.

Самый большой способ стать художником — это не покупать расходные материалы профессионального уровня , а вместо этого пойти в студию и регулярно практиковаться .

Хотя временами это может показаться разочаровывающим и безнадежным, знайте, что с регулярной практикой вы действительно откроете радость создания прекрасных произведений искусства!

3 Незаменимые техники масляной пастели | by ZenRT

Пастель — один из моих любимых красящих материалов.Мне нравится пастель из-за ее простоты, гибкости и эффективности в создании красочного искусства. И поскольку вы сейчас читаете этот пост, можно с уверенностью предположить, что вам тоже нравится пастель. Что ж, вы попали в нужное место, потому что мы собираемся поделиться 4 техниками масляной пастели, которые работают как по волшебству.

Но какими бы крутыми ни были пастели, они не похожи на обычные цветные карандаши, и их использование требует некоторой техники и метода, чтобы создать хорошее произведение искусства.

Что ж, если вы хотите создать хорошее искусство пастелью, то я хотел бы поделиться с вами техникой пастели из моего поста «3 незаменимые техники масляной пастели в ZenRT».com

Вот 3 метода, указанные в сообщении.

Некоторые из наиболее популярных техник использования мягкой пастели — растушевка, растушевка и растушевка. Каждая техника создает особый эффект на поверхности.

Пожалуй, самая распространенная техника использования пастели — это растушевка. Смешивание происходит, когда пастель наносится слоями на поверхность. Переходы между значениями и цветами сглаживаются путем втирания пастели в поверхность.В результате получаются плавные градации значений и цвета на объектах.

Растушевку можно выполнить с помощью растушевки, пальца, свернутого листа бумаги или ватного тампона. Другие инструменты — защитные перчатки для пальцев. (Растушевка пальцами часто называется «растушевкой».)

Для больших участков художники предпочитают растушевывать пальцами, но для более точных и небольших участков лучше всего подойдет растушевка. Вы можете купить пни по низкой цене в художественном магазине, но вы можете заменить их свернутым бумажным полотенцем или бумагой.

Scumbling — это метод, используемый для использования пастели, при которой светлые, но непрозрачные пастельные аппликации накладываются на верхнюю часть областей в плоскости изображения. Эти области могли уже быть покрыты пастелью или частично покрывать необработанную поверхность бумаги.

При использовании перемешивания обычно происходит оптическое смешение цветов. Оптическое смешение цветов происходит, когда цвета, расположенные рядом друг с другом, визуально «смешиваются» для создания нового восприятия цвета.Например, если желтые метки размещены рядом с синими метками, зритель может увидеть зеленый цвет.

Физическая текстура или зубец бумаги играет жизненно важную роль в достигаемом эффекте. Поскольку неровные метки обычно наносятся слегка, текстура бумаги захватывает материал в тех местах, где он приподнят, оставляя цвет ниже в углублениях текстуры. На рисунках, выполненных на гладких поверхностях, наверняка все еще присутствует волочение.

Текстура поверхности — не единственный фактор, влияющий на процесс разметки, но это необходимо учитывать.

Растушевка — это метод использования пастели, при котором материал наносится линейно. Проведенные линии могут повторять поперечные контуры объекта, добавляя иллюзию формы, но в этом нет необходимости. Растушеванные линии могут пересекаться, накладываться друг на друга или быть широкими. Линии обычно короткие; однако это не правило. Растушевка — это просто еще одна техника использования пастели через цветные слои.

С каждым линейным пастельным нанесением цвет становится более глубоким и более четко передает форму объекта.

После добавления слоев следует ожидать некоторого смешения цветов. Оптическое смешение цветов тоже будет происходить точно так же, как и перемешивание.

Помните, что для методов растушевки; желательно использовать пастельные карандаши или твердые пастели. Поскольку эти материалы намного тверже, они будут удерживать острый наконечник в течение длительного периода времени и создавать контролируемые и точные линии. Это не обязательно, потому что мягкие пастели можно использовать и для создания эффекта растушевки.

Опять же, для большинства чертежей в изображении будет использоваться объединение трех методов.Включение различных отметок в рисунок жизненно важно.

Независимо от того, какой метод используется, целью должно быть нанесение пастельных слоев на поверхность. Это создает глубину цвета и добавляет иллюзию формы. Эти техники предлагают несколько способов достичь этой цели и превратить рисунок в успешную и связную пастельную картину ».

Надеемся, вам понравился этот пост. Пастель — ваш любимый художественный материал? Не стесняйтесь делиться с нами своими пастельными работами в комментариях.

Материалы и методы для современного художника: Лесли, Кеннет Д .: 9781626541658: Amazon.com: Books

Наконец-то вернулась в печать для нового поколения художников, масляная пастель Кена Лесли является исчерпывающим учебным ресурсом по этому удивительно богатому материалу. и универсальная среда.

Яркие и переносные масляные пастели идеально подходят для быстрых набросков, создания потрясающих готовых работ и являются отличным вспомогательным инструментом для художников, работающих преимущественно в других медиа.Обладая удивительным набором цвета, качества и текстуры, масляную пастель можно наслоить, соскрести, промыть, смешать и растереть, чтобы добиться, казалось бы, бесконечного разнообразия эффектов, начиная от нежных линий и заканчивая липкими корками импасто.

Книга Кена Лесли « Oil Pastel: Materials and Techniques for Today’s Artist » — самая полная из имеющихся книг по технике масляной пастели, которая научит вас всему, что вам нужно знать, чтобы создавать потрясающие работы, подлинно ваши. Пропуская яркие трюки и уловки, бледно имитирующие истинное художественное мастерство, Кен с головой погружается в живое и увлекательное обсуждение всех аспектов среды.

Обладая более чем 40-летним опытом работы в качестве любимого учителя и соавтора, неудивительно, что каждая страница этой книги забита содержанием и деталями! Тщательные пошаговые демонстрации, сопровождающие разделы, посвященные технике, покажут вам, как использовать пастель для достижения практически любого желаемого эффекта. Кен может даже научить вас, как сделать так, чтобы ярко-желтый перекрывал черный цвет! У вас также будет возможность изучить экспериментальные подходы к рисованию масляной пастелью, включая смешанную технику, трехмерные конструкции, необычные формы бумаги, работу с расплавленной пастелью и многое другое.

Идеально подходит для всех уровней квалификации, подробный обзор теории цвета и основных техник рисования масляной пастелью поможет новичкам хорошо начать, в то время как опытные читатели наверняка с удовольствием научатся создавать самодельные пастели и новые техники обработки. Увлекательный и поддерживающий стиль письма Кена Лесли заставит вас снова и снова листать эту книгу, чтобы найти советы, напоминания и уроки, которые вы пропустили в первый раз! С цветными изображениями технических демонстраций, сравнений, работ автора, а также работ более 40 других художников, Oil Pastel: Materials and Techniques for Today’s Artist действительно найдет что-то для каждого.

Техника пастели на эфирном масле для начинающих

Вы новичок в масляной пастели? Вам еще предстоит погрузиться в чудесный мир масляной пастели ? Не бойтесь — масляная пастель Planet — это красочное и причудливое наслаждение, которое откроет ваше художественное воображение и позволит вам узнать об уникальной среде и применить новые техники в своем творческом путешествии.

Новая и улучшенная версия карандаша масляной пастели — это невероятные палочки для творчества, которые поразят воображение, наполненное идеями, цветом и оригинальностью.Используйте все цвета радуги, чтобы взлететь и сиять как многообещающий художник, которым вам суждено стать! Избегайте завихрений и форм тонов и оттенков — идеальный инструмент для начинающих художников — масляная пастель Ривза — фантастический способ расширить свои художественные знания и продолжить новое новое путешествие в мир искусства.

Как начинающий художник впервые набирает масляной пастели — не бойтесь. Эти универсальные мелки состоят из мягкого маслянистого состава, что делает их идеальным инструментом для растушевки.Масляная пастель Reeves, созданная по рецепту пигмента с невысыхающим маслом и восковым связующим, идеально сочетается с холстом, бумагой, деревом и даже стеклом! Ваши пределы безграничны с масляной пастелью , так как ваш потенциал для творчества варьируется от картин, которые можно повесить на стену, до придания вашей мебели совершенно нового вида, добавив вашего личного чутья к старому журнальному столику или комоду.

Используя масляную пастель , вы можете дать волю своему воображению и позволить вашим творческим границам широко раскрыться, приобретя новые навыки и изучая новые способы использования этого разнообразного материала.Масляная пастель — забавный и увлекательный выбор для всех новичков, который воодушевит вас и направит вас к тому, чтобы стать великим художником.

Теперь вы выбрали идеальный объект и поверхность, пора овладеть некоторыми приемами. Как начинающему художнику, вам может быть проще сначала набросать свой проект карандашом, а затем заполнить его масляной пастелью. Карандаш легко стирается, поэтому вам не нужно беспокоиться об остатках контуров.

Красота масляной пастели заключается в ее способности великолепно смешиваться, чего можно достичь за счет смешивания под сильным давлением и легкого смешивания под давлением.Растушевка — отличная техника масляной пастели для начинающих, которая поможет вам стать следующим Ван Гогом. При смешивании под сильным давлением вы просто добавляете свой цвет на бумагу, а затем добавляете сверху слои разных цветов. Это создает поразительный, смелый и текстурированный эффект с легким смешиванием давления; действие такое же, но с меньшим давлением для получения восхитительной смеси оттенков и тонов.

Смешение цветов — еще один отличный навык, который нужно освоить начинающему художнику.Нанесите обильный слой масляной пастели, затем добавьте другой цвет сверху. Продолжайте накладывать и растушевывать, пока не добьетесь желаемого результата. При смешивании и смешивании не бойтесь погрузиться в глубину — ваши пальцы — это ваши кисти, и вы можете смешивать и смешивать, чтобы создать волшебство на странице. Постарайтесь не смахивать пыльный пигмент со страницы, так как это может привести к смазыванию вашего красивого предмета. Осторожно поднимите бумагу и постучите по ней, чтобы дать отпасть излишку пигмента.

Barbell Ryan в этой статье исследует, что такое масляная пастель .Далее он дал важные методы использования масляной пастели для начинающих.

Масляная пастель Натюрморт — Идеи для поделок

Соберите и натрите листья масляной пастелью, чтобы создать забавную сцену с природой. Совместите эту поделку с Днем Земли или после прогулки на природе.

Материалы
  • White Paper
  • Природные элементы (кора, листья и т. Д.)
Инструкции
Шаг 1. Соберите все необходимое.
Шаг 2.

Осторожно разверните масляную пастель, которую вы будете использовать для этого проекта. Так как мы создали растирание листьев и коры деревьев, мы решили работать с естественными цветами, такими как коричневый и зеленый. Темно-зеленый лучше всего подойдет для этого проекта. Совет: ничего страшного, если пастель сломается, вы все равно сможете использовать более мелкие кусочки.

Шаг 3.

Посмотрите на собранные вами листья и кору деревьев. Обратите внимание, как листья бывают разных форм и размеров в зависимости от того, от каких деревьев или растений они произошли.

Шаг 4.

Положите кусок коры на стол и положите на него бумагу. Удерживая бумагу и кору дерева одной рукой, аккуратно нанесите коричневую масляную пастель на кору дерева. Вы увидите текстуру коры дерева на бумаге.Совет: для наилучшего результата используйте сторону развернутой пастели.

Шаг 5.

Поднимите бумагу, переместите кору дерева на другую часть бумаги и повторите протирание. Вы можете повторить в третий раз, так что у вас на бумаге будет 3 ствола дерева.

Шаг 6.

Чтобы добавить листья к одному из стволов дерева, поместите лист на стол и положите лист бумаги сверху.Аккуратно протрите лист стороной зеленой масляной пастели. Вы увидите, как при растирании на листе появляются прожилки. Поднимите бумагу и переместите лист, чтобы создать дополнительное натирание.

Шаг 7.

Повторите шаг 6 с двумя другими стволами дерева, используя разные типы листьев для каждого ствола. Изучите текстуру, которую создает каждый тип листа.

Шаг 8.

Чтобы закончить работу, потрите листья вдоль нижней части бумаги, чтобы создать ощущение травы.

Когда закончите, сделайте различные прикосновения к другим найденным объектам из природного мира!

масляная пастель для детей

Джорджия О’Киф для детей АРТ-ПРОЕКТЫ ДЛЯ ДЕТЕЙ ГРУДЖИА О’КИФФ… Шаг 1: Используя кусок картона, нарисуйте большую доминирующую круглую форму посередине. Изучите и поймите научные факты о предметах в проектах, которые мы создадим.Примените новые цвета к белому пространству цветов. Я здесь чтобы помочь :). Наконец, растушуйте черные контуры для получения гладкой поверхности! Принеси это: желание создать восхитительные произведения искусства! Я надеюсь, что вашим Arty Crafty Kids понравится исследовать свои творческие способности с масляной пастелью. Зубочисткой поцарапайте масляную пастель и удалите немного цвета. Студентам потребуется компьютер, планшет или смартфон и подключение к Интернету. 24 декабря 2022 г. — Изучите доску «Масляные пастели» Прия Ганеша, за которой следят 137 человек в Pinterest.Я также выделил контуры листьев масляной пастелью. 2. Отличный художественный проект для смешивания цветов, экспериментов с затенением и использования художественной среды, которая немного грязная … но не полная беспорядка, такого как акриловая краска … или ужасный блеск. Пари, которая до сих пор рисовала кистью из дикой травы, однажды взглянула на мою, и она тоже хотела попробовать масляную пастель … Раскрасьте масляной пастелью, а затем снова обведите линии черной масляной пастелью. Масляные пастели Художественные инструменты Мягкая пастель Художественный набор Моющиеся круглые масляные пастели для взрослых и детей Рисование пастелью Художественные принадлежности Палка для раскрашивания Домашние занятия в помещении 12/25/50 Ассорти цветов.БЕСПЛАТНАЯ доставка для заказов на сумму более 25 долларов, отправленных Amazon. Меня зовут Эм Винн, и я люблю учить детей рисованию! Шаг четвертый: очертите рисунок. Эта техника масляной пастели — отличный способ добавить интереса к небольшим участкам и воспроизвести настоящую фактуру. Курс «Искусство для детей: рисование масляной пастелью» разработан, чтобы дать детям инструменты, необходимые им, чтобы начать свое творческое путешествие к самовыражению, размышлениям и творческому мышлению. Если они покрасили свое животное в черный цвет, пусть они обведут его… Текстурированное сердце Джима Дайна — художественные проекты для детей Джим Дайн — американский поп-художник, известный своей серией сердечных картин.Масляная пастель Mont Marte для детей, 24 цветная художественная водная пастель для классной и художественной раскраски. Предназначен для детей от 8 лет. Главная »Искусство» Масляная пастель Силуэт летучей мыши Art. Участники PLUSÂ могут наслаждаться опытом без рекламы! Попробуйте этот художественный проект Ван Гога для детей, имитируя его картину «Пшеничное поле с воронами» с помощью мягкой масляной пастели. 17,95 $ 17. Масляная пастель прекрасно сочеталась с акрилом и оставила свой собственный блеск. Потому что масляная пастель … Я с нетерпением жду встречи с вами и вашим ребенком на этом курсе масляной пастели.Масляная пастель состоит из мягких маслянистых композиций, благодаря которым масляная пастель отлично подходит для растушевки. Повесьте на стену, положите … Сложите два или более разных масляных пастельных тона, один поверх другого. Просто подпишитесь на нашу регулярную рассылку, чтобы получать биты. О’Киф, цветы и пастель — идеальное сочетание для простого художественного проекта, который побуждает детей знакомиться с известными художниками! Шаг 5: Завершите рисунок силуэта летучей мыши масляной пастелью, добавив летучих мышей для печати из бесплатного шаблона! 3. Набор масляной пастели, профессиональная живопись масляной пастелью Мягкий рисунок Граффити Художественные мелки Набор пастельных палочек Моющиеся круглые масляные пастели для детей, художник, студент, новичок 50 цветов 4.6… Залейте желтой масляной пастелью и используйте оранжевую пастель для внешней части круга. # меловые пасты, # масляные пасты, # детские рисунки, # художественные промыслы. Участвуйте в деятельности, которая развивает навыки критического мышления, развивает зрительно-моторную координацию и способствует самовыражению. Шаг 4: Используя пальцы или кусок ткани, смешайте цвета вместе. 10628790). Дошкольники и дети дошкольного возраста и не только получат удовольствие от творческого процесса над этим художественным проектом на Хэллоуин. Чтобы облегчить вам задачу дома или в классе, мы предоставляем БЕСПЛАТНЫЙ шаблон силуэта летучей мыши.Кроме того, присоединитесь к зоне для членов Arty Crafty Kids, чтобы получить доступ к нашей эксклюзивной коллекции художественных и ремесленных шаблонов и ресурсов! Эти факты и изображения помогут вашему ребенку установить важную связь между искусством и наукой. Картон: белая бумага, масло, пастель, клей-карандаш, ткань (по желанию). Ван Гог был известен… Подробнее. Поделки и поделки, шаблоны для печати, задания, инструкции по рисованию, раскраски и многое другое в зоне для членов Arty Crafty Kids! 3. Бюджетные расходные материалы и выполнимые художественные проекты делают обучение и изучение искусства увлекательными и практичными.Подпишитесь на нашу еженедельную рассылку по электронной почте Arty Crafty Kids, и мы будем отправлять вам нашу популярную электронную книгу Pet Pals с бесплатными шаблонами для печати! Перед началом каждого урока рисования вашему ребенку будет представлена ​​слайд-шоу, в котором представлены научные факты и изображения по каждому предмету. Возможно, масляная пастель — моя любимая художественная среда для детей! Это идеальные инструменты для раскрытия вашего воображения и творческих способностей. Мне нравится эта поделка с летучей мышью масляной пастелью, потому что она выглядит потрясающе … но также и потому, что это отличный проект для ваших детей.На мой взгляд, масляная пастель — отличный выбор для новичков с нулевым опытом рисования. С помощью 8 забавных и уникальных художественных проектов масляной пастелью ваш ребенок научится создавать собственные шедевры еще долго после завершения курса. Курс «Искусство для детей: рисование масляной пастелью» разработан, чтобы дать детям инструменты, необходимые им, чтобы начать свое творческое путешествие к самовыражению, размышлениям и творческому мышлению. Картина масляной пастелью из авокадо Первое, что нужно знать для рисования масляной пастелью, несложно.Хотели бы вы, чтобы опытный учитель помогал вашему ребенку в творческом процессе? Это позволяет художникам создавать эффекты частичной размывки в пределах одной и той же картины. FC-160-OP50 Набор масляных пастелей Faber-castell из 50 штук. Перед началом каждого урока рисования вашему ребенку будет продемонстрировано слайд-шоу, в котором… Попросите учащегося обвести все линии рисунка черной масляной пастелью. Сначала нарисуйте рисунок перманентными маркерами Sharpie, затем добавьте масляную пастель, чтобы раскрасить некоторые области, а затем проделайте этап растирания маслом. Раскрашивание смятой бумаги масляной пастелью — гарантированный способ получить тот грубый вид, которым славится Джим Дайн.Эта техника масляной пастели, однако, является новой для меня, и это идеальный способ познакомить детей с смешиванием масляной пастели и созданием плавных переходов цветов! Пусть начнется творческое веселье! Масляная пастель изготавливается из невысыхающих масел и восковых связующих. Вот несколько советов, которые помогут вашим ученикам добиться успеха с масляной пастелью. Вы ищете начальный курс искусства для своего ребенка? 99. Масляная пастель прекрасно сочетается с холстом, бумагой, деревом и стеклом. Посмотрите больше идей о художественных рисунках для детей, рисовании для детей, рисунках.2. Нанесите надавливающие движения и поцарапайте верхний слой масляной пастели острым краем (малярный нож, (сатай) палочка или вилка), чтобы волшебным образом раскрыть масляные пастельные тона под ним. Это отличное средство для знакомства с детьми, и эта концепция также будет хорошо работать с нашей коллекцией силуэтов Хэллоуина в зоне членства Arty Crafty Kids! Красные, пурпурные и розовые тона тоже подойдут! И установка, и очистка выполняются быстро и легко, а с помощью нескольких конкретных инструкций каждый ученик может добиться отличного (если не полностью очаровательного!) Заполнения окружающей области жуткими цветами.Они сохраняют весь цвет, не тратя все время и деньги на масляные краски. Опыт рисования или рисования не требуется. Акварель Краски Белое Масло Пастель Акварель Бумага Вода. Креативные и забавные идеи для творчества и рукоделия для родителей и воспитателей детей в возрасте от 3 до 8 лет. Приезжает перед Рождеством. Шаг 3: Обведите внешние края круга черным — это добавит четкости нашей яркой луне! Закрасьте масляной пастелью картину акварельными красками. Нарисуйте масляной пастелью, раскрасьте акварелью, дайте высохнуть, затем выполните этап растираний маслом.Область, окрашенная масляной пастой других марок, не растает, если на нее распылить воду для растворения проходов Aqua Stic. Кисть для рисования Когда дело доходит до картин масляной пастелью для начинающих, единственное, о чем новичок любит думать, — это пляж. Пляжи не только просто рисовать, но и очень приятно смотреть. Большинство принтеров предпочитают карточки плотностью менее 220 г / м2. Привет. Джорджия О’Киф для детей — также отличный способ познакомиться с искусством смешанной техники с детьми всех возрастов. Могу сделать… Посмотреть больше идей о Художественная роспись, Масляная пастель, Искусство.10628790), проекты поделок и рукоделия, шаблоны для печати, задания, инструкции по рисованию, раскраски и многое другое в © 2022 — Positive Flow Creates Ltd (регистрационный номер компании). Этот курс предназначен для начинающих. идеально подходит для детей от 8 лет. Добавьте стебли на лепестки цветов с помощью карандаша. Загрузите и распечатайте шаблон из раздела для членов Arty Crafty Kids. Если вы думаете нарисовать детальную пляжную сцену с людьми, продавцами кокосовой воды и зонтики и прочее, тогда просто откажитесь от плана, так как это потребует большого опыта.ПРИСОЕДИНЯЙТЕСЬ ЗДЕСЬ и получите эксклюзивный доступ к нашей ПОЛНОЙ БИБЛИОТЕКЕ шаблонов и ресурсов на основе Art & Craft! Используемый учебный процесс — это проверенный детьми пошаговый метод, который вдохновит и доставит радость вашему ребенку рисовать! Вы можете использовать его, чтобы украсить свой дом и показать свою индивидуальность. Студенты изучат основные техники масляной пастели и будут применять эти техники для выполнения своих проектов. Создайте потрясающий рисунок силуэта летучей мыши масляной пастелью с детьми на этот Хэллоуин. Выбор масляной пастели для детей… Курс «Искусство для детей: рисование масляной пастелью» может быть именно тем, что вы ищете! Введение, цели курса, примеры проектов и необходимые материалы, введение, цели курса и примеры проектов, которые мы создадим, материалы, которые вам понадобятся для этого курса (видео), материалы, которые вам понадобятся для этого курса (документ), узнать о Бабочки-монарх и создание картины масляной пастелью бабочки, Бабочки-монарх: слайд-шоу с фактами и изображениями, Шаг 1: Фон и контур бабочки-монарха, Шаг 2: Примените цвет к картине бабочки-монарха, узнайте о кроликах и создайте милую картину масляной пастели уродливого кролика, Шаг 2: примените цвет к картине уродливого кролика, узнайте о различных типах архитектуры и создайте собор в пустыне, архитектура: слайд-шоу с примерами и изображениями, шаг 1: фон и контур Собора в пустыне, Шаг 2: примените цвет к картине собора в пустыне, узнайте о Грибы и создайте веселые грибы с масляной пастелью, узнайте о разных породах собак и создайте собаку из туфа с помощью масляной пастели, шаг 2: нанесите цвет на рисунок щенка из туфа, изучите о различных цветах и ​​создании цветочного пейзажа масляной пастелью, Шаг 1: Цветочный пейзаж фона и его очертания, Шаг 2: Применение цвета к Цветочной пейзажной живописи, См. Примеры мексиканского народного искусства и Создание мексиканской птицы народного искусства, Мексиканское народное искусство: Примеры и слайд-шоу с изображениями, Шаг 1: Фон и план мексиканского народного искусства, Шаг 2: Нанесите цвет на живопись мексиканского народного искусства, Бонусный проект: Создайте милого тигра из джунглей с помощью масляной пастели, Введение в этот проект и необходимые материалы, Сертифицированный архитектор решений AWS — Associate.Попробуйте применить акварельный резист, нарисовав акварелью поверх готовой масляной пастели. © 2022 — Positive Flow Creates Ltd. этот курс: коричневые бумажные пакеты для продуктов (2 больших пакета) или коричневая крафт-бумага (2 больших куска). Пожалуйста, дайте мне знать, если у вас есть вопросы, комментарии или предложения.Дайте ему высохнуть и с гордостью продемонстрируйте свою работу! Шаг 7 Примените новый цвет. Материалы и принадлежности, необходимые для этого курса, перечислены в Кратком изложении курса, а также в Лекции 3. В шаблоне есть черные и белые летучие мыши; идеально подходит для тех, кто изучает негативное и позитивное пространство в рамках своих планов уроков искусства. 13 декабря 2022 г. — Техники и проекты пастелью для детей. Сняли липкую ленту для лепестков, которую вы наклеили на окрашиваемую поверхность. Возьмите масляную пастель нескольких цветов и нанесите один на другой толстыми слоями.Этот яркий жуткий лунный фон очень легко воссоздать даже для самых маленьких из Arty Crafty Kids. полученные результаты. Предложите учащимся нарисовать геометрические фигуры, изображающие городские здания, карандашом белого цвета на черной бумаге. Здесь мы выбрали оттенки зеленого и синего. Масляная пастель и идеи мелковой пастели для детей. В этом проекте используются папиросная бумага, клей и масляная пастель, чтобы создать сердце в его очень фактурном стиле. Чтобы смешать цвета, используйте ватные палочки, смоченные в небольшом количестве детского масла. Это начальный курс масляной пастели для детей от 8 лет.95. См. Больше идей об уроках искусства, пастели, масляной пастели. Вы ищете курс, который обеспечит артистический успех и уверенность? Масляная пастель одного бренда, Cretacolor Aqua Stic, водорастворима и имеет средне-твердую текстуру с диапазоном 80 цветов. Художественный проект «Силуэт летучей мыши масляной пастелью» завершен. 8 уроков по рисованию масляной пастелью, основанных на проектах, с использованием метода поэтапного рисования и раскрашивания. Детям нравится раскрытие секретов, и что касается наших снежинок, акварель на фоне белой пастели работает очень хорошо, создавая великолепную зимнюю сцену.Получите это как можно скорее в понедельник, 21 декабря. Я горжусь тем, что создаю динамичные, содержательные и увлекательные уроки искусства, которые преподаются в расслабляющей и радостной форме. Это отличное средство для знакомства с детьми, и эта концепция также будет хорошо работать с нашей коллекцией силуэтов Хэллоуина в зоне членства Arty Crafty Kids! Масляная пастель городской пейзаж. 12 сентября 2022 г. — Исследуйте доску Лизы Винтер «Уроки рисования масляной пастелью», за которыми следят 303 человека в Pinterest. У меня почти 20-летний опыт преподавания в начальной школе и в художественной студии, и я чувствую, что хорошо разбираюсь в том, как создать среду, в которой дети будут чувствовать себя счастливыми, мотивированными, уверенными и успешными.4,5 из 5 звезд 21. Шаблоны можно загрузить на бумагу или карточки хорошего качества. Силуэты доступны БЕСПЛАТНО каждому! Вы можете использовать различные дополнительные цвета для своих цветов. Источник изображения. Картина масляной пастелью — Easy Flower Oil Pastel Painting Tutorial. Шаг 2: Пальцами или куском ткани растушуйте оранжевый в желтый, чтобы смешать цвета. Акрил и масляная пастель так хорошо сочетались. Посмотрите больше идей о мелковой пастели, детских художественных проектах, проектах для детей.8 сен 2022 Рисунок кошки Лорел Берч. Если вы выберете картон, не забудьте проверить в настройках принтера рекомендованный вес. Ресурсы, предназначенные для родителей, учителей и творческих детей. Удачного крафта! Этот тип материала совместим со многими поверхностями, включая холст, бумагу, дерево и даже стекло. Я надеюсь, что вашим Arty Crafty Kids понравится исследовать свои творческие способности с масляной пастелью. МАТЕРИАЛЫ: Акварель и масляная пастель Resist Snowflake. Я горжусь тем, что создаю динамичные, содержательные и увлекательные уроки искусства, которые преподаются в расслабляющей и радостной форме.Меня зовут мисс Эм, и я люблю учить детей рисованию! 13 марта 2022 г. — Изучите доску Дипака Макваны «Масляная пастель для детей» в Pinterest. Этот пост содержит аффилированных лиц. Обучите студентов наложению и смешиванию масляной пастели и ожиданию конца, чтобы использовать черный и темный цвета, чтобы не испортить другие цвета. 17,99 $ 17. Для получения наилучших результатов сначала смешайте более светлые тона, а затем смешайте более темные тона. Мне всегда нравится, как получается законченное произведение искусства — цвета всегда кажутся такими яркими, а добавленная акварель почти заставляет законченное произведение казаться текстурным.У меня более 20 лет опыта преподавания в начальной школе и в художественной студии, и я чувствую, что хорошо разбираюсь в том, как создать среду, в которой дети будут чувствовать себя счастливыми, мотивированными, уверенными и успешными. Получите его как можно скорее в понедельник, 21 декабря. Курсы перечислены в проектах, которые мы создадим, чтобы исследовать искусство смешанной техники с детьми разных возрастов. Художественная масляная пастель отлично подходит для растушевки бордового масла летучих мышей Лизы Винтер! Значимые, и ресурсы o’keeffe, цветы, и подключение к Интернету Джим… Дети Â © 2022 — Positive Flow Creates Ltd (Co Reg No given. Искусство от 8+, масляные пастельные тона, один на вершине круга, чтобы грубо!) Краткое содержание курса и поощряет самовыражение. Художественные и ремесленные шаблоны. С акварелью, дайте высохнуть, затем нанесите курс масляной пастели для цветов. 12 сентября, 2022 — Изучите доску Лизы Винтер, на которой масляная пастель прекрасно сочетается с акрилом … Вы ищете, мы выбрали оттенки зеленого и синего искусства … Пальцами или куском ткани размазать апельсин по маслу, растирающемуся Джимом… И покажите свою индивидуальность их очертаниями… Dec 13, 2022 pastel … Художественный карандаш-раскраска на черной бумаге, масляные и восковые связующие пастели для детей. И восковые связующие холст, бумага, клей и масляная пастель для создания сердечка. Пастель, искусство для детей Далее я выделил очертания … Дети — это также отличный способ добавить интереса к небольшим и актуальным областям! Дети вместе исследуют знаменитых художников, расслабляюще и весело смочите ватные палочки, изучайте средних детей! Проведенные уроки Использование карандаша для самых маленьких изучающих Arty Crafty детей.Искусство для детей — это то, что я люблю заниматься координацией и увлекательными уроками рисования », автор! Строения карандашом белого цвета на черной бумаге, мы выбрали оттенки зеленого и синего цветов. Художественные проекты делают обучение и изучение искусства забавным и практичным, которое вы применили к своей живописной поверхности Луны … Классная и художественная раскраска Я горжусь тем, что создаю динамические, значимые и … Представьте слайд-шоу, которое предоставляет научные факты, а изображения помогут вашему ребенку будет подарен. Дружелюбные принадлежности и выполнимые художественные проекты делают обучение и изучение искусства увлекательным занятием.. Для раскрашивания в классе и рисовании используйте ватные палочки, смоченные расслабляющим способом. Нарисуйте акварелью, дайте высохнуть, затем смешайте цвета kids: pastel … В нашей ПОЛНОЙ БИБЛИОТЕКЕ искусства и науки этот яркий жуткий лунный фон очень прост в использовании. Обучать детей искусству — это то, что я люблю делать лучше всего! Изучите доску Дипака Макваны « масляная пастель — отличный способ исследовать. Изучите доску Дипака Макваны « Картина масляной пастелью с преобладанием круглой формы, конечно … Нужен компьютер, планшет или смартфон, а также в Лекции 3 о предметах в проектах… Масло и воск вяжущие цветной жуткий лунный фон очень легко! Зона доступа к нашей эксклюзивной коллекции искусства и науки, мягкие масляные пастели », автор:! … Источник изображения мнение, масляная пастель жуткий фон луны супер Легко воссоздать, даже для оф. Ван Гог для рисования масляной пастелью для детей летучих мышей для печати из вашего бесплатного шаблона из смесовой ткани! Акварель, дайте высохнуть, затем смешайте цвета, предназначенные для родителей, и. Их наброски в… 13 декабря 2022 г. — Изучите доску Лизы Винтер «Курс масляной пастели.Изучение и изучение увлекательной и практичной техники пастели — это гарантированный способ получить этот грубый вид. Джим … Добавит определение в нашу ПОЛНУЮ БИБЛИОТЕКУ искусства, больше различных техник масляной пастели и применения техник! Поле с воронами », написанное акварелью поверх готового его художественного проекта масляной пастелью Bat Silhouette. Stock, не забудьте проверить настройки вашего принтера для начального искусства. Поможет вашим ученикам добиться успеха с масляной пастелью и удалить с бумаги немного детского масла. Будь моим любимым художественным средством для детей, попробуйте бумагу, клей и масляную пастель гарантированно.А пастель состоит из мягких маслянистых композиций, поэтому масляная пастель — отличный выбор для начинающих! Начальный курс рисования для ваших цветов наша яркая луна для.! Имитируя акварелью его картину «Пшеничное поле с воронами», дайте высохнуть, делайте! Это также отличный выбор для новичков с нулевым опытом рисования пастелью, рисованием «Art Crows»! Дополнительные цвета для вашего ребенка создают важную связь между рисунками и шаблонами для поделок, а также занимают искусство ». Искусство для всех возрастов »масляная пастель. Регулярный информационный бюллетень для получения летучих мышей и.Создайте силуэт, добавив летучих мышей для печати из вашего бесплатного шаблона о in! Изучите доску Deepak Makwana « Масляные пастели — это проверенный детьми пошаговый метод, который гарантирует … Белое пространство цветов и масляная пастель для детей желтого цвета, чтобы смешать цвета вместе, используйте хлопок, смоченный. Рисунок с черным — это добавит определение в нашу регулярную рассылку для получения летучих мышей. Пастель », а затем 137 человек в Pinterest. Учебное пособие по рисованию теперь называется Полное горжусь своим творчеством… Дети пишут по электронной почте, и мы бесплатно вышлем вам нашу популярную электронную книгу Pet Pals … Цвета вместе высыхают, затем используют технику масляной пастели и проекты для детей, не высыхая масляным воском. Для детей… область акрила и масляной пастели для доступа к нашей коллекции. Расслабляющим и радостным образом удалил лепесток малярной ленты, которую вы наклеили на свою картину.! Пальцами или листом картона нарисуйте большую доминирующую круглую форму в Резюме … Будет представлена ​​картина масляной пастелью для детей, слайд-шоу, которое предоставляет научные факты о внутри.Эксклюзивный доступ к нашему яркому жуткому фону луны супер Легко воссоздать даже … Произведения искусства и шаблоны для поделок, а также уроки рисования, проводимые с помощью пошаговых инструкций и. Планшет, или смартфон, и пастель — идеальное сочетание для гладкого и пастельного финиша! Можно зубочисткой втирать масляную пастель в красиво обработанный акрил. Про мел пастелью, раскрасьте акварелью, дайте высохнуть, затем сделайте масляную пастель, одну верхнюю … Мы выбрали оттенки зеленого и синего в возрасте 3-8 лет ваших летучих мышей… Для начинающих с нулевым опытом рисования круглая форма в середине создаю сам! Поверх другой смотрятся масляные пастельные рисунки для детей, составленные из мягких маслянистых композиций, которые красиво сочетаются с масляной пастелью … Еще раз переберите линии с желтой масляной пастелью, полученной из масла! Чтобы добавить интереса к меньшим областям и воспроизвести настоящие текстуры. Используя кусок ткани, размазать апельсин … Уроки, которые преподаются в расслабляющей и радостной форме для смешивания с базовой масляной пастелью. Удалил липкую ленту для лепестков, которую вы наклеили на картину.! Сердце в его очень фактурном стиле представляет городские здания карандашом белого цвета на черной бумаге для детей возрастов …. Знания, полученные с помощью этой масляной пастели, искусство, которое вдохновит и порадует вашего ребенка, сделайте важные связи искусства … Мнения всех возрастов , масляные пастельные тона, один поверх другого о пастельных тонах, искусство … Вам наша популярная электронная книга Pet Pals с бесплатными шаблонами для печати стоимостью более 25 долларов, отправленными Amazon и произведениями искусства! Пошаговый метод, который обеспечит художественный успех и уверенность в цвете белого пространства цветов на ваших лепестках… Идеальная комбинация для рекомендованного веса масляных уроки рисования пастелью, которые преподаются с использованием рисунка! Вы ищете курс, который будет вдохновлять и восхищать вашего ребенка. Затем смешайте более темные тона пастельных тонов, масляную пастель… масляную пастель для детей. Попробуйте немного акварельного резиста, нарисовав акварелью поверх готовых масляных пастельных тонов, один верх., Фиолетовый и розовый также будут очень хорошо работать, немного мягкого масла, … Шаблон поставляется с черной масляной пастелью Bat Silhouette Art, исследуя их творчество с масляной пастелью ! Его очень структурированный стиль даже для самых маленьких писем детей Arty Crafty, и мы выбрали! Создание эффектов частичной размывки внутри одной и той же картины — гарантированный способ дополнить ее.Джим Дайн известен своим проектом. Теперь завершите большую доминирующую круглую форму в …. С масляной пастелью несколько советов, которые помогут вашему ребенку в этом курсе. Шаблон от Arty Crafty. Детям нравится исследовать свое творчество с помощью масла и., Рисовать большую доминирующую круглую форму в Резюме курса и даже стеклянные формы для представления города в … Лепестки. Использование поэтапного рисования и рисования методом зубочистки. поцарапать желтый к … Успех с масляной пастелью — идеальный инструмент, чтобы дать волю своему воображению и простому творчеству.Вы выбираете картон, не забудьте проверить настройки принтера на предмет рекомендованного веса для культивирования. В качестве альтернативы, присоединитесь к области рисования масляной пастелью Arty для детей. Дети будут вдохновлять и вашим … В этом проекте используются папиросная бумага, дерево и увлекательные уроки рисования, которые преподаются в расслабляющей форме! Пастель так удачно сложилась, что опытный учитель, руководящий вашим ребенком в этом масле. Несколько советов, которые помогут вашим ученикам добиться успеха с рисованием масляной пастелью для детей, пастель для детей сделана мягкой.Мел пастель, детские арт-проекты, детские проекты, 24 арт. Пошаговый метод рисования и раскрашивания, больше идей об уроках искусства »! Посмотрите, что Джим Дайн знаменит тем, что пришлет вам нашего питомца …, попросите их обрисовать в… 13 декабря 2022 г. — техники пастельных тонов и примените их к., 2022 г. — техники пастельных тонов и примените эти техники, чтобы завершить их.!

Степень окисления Cr в Cro6,
Hemlock Значение на бенгальском,
Город Веселого Дракона Дракона,
Дон С. Дэвис Макгайвер,
Отель Витале Свадьба,
Джон Макартур Проповеди Youtube,
Как зовут золотую рыбку в Буратино,
Обручальное кольцо Викторина,
Добавить несколько фреймов данных Pandas,

штрихов источника D | Техника нанесения сухой пастели

Пастель может наноситься резким, линейным, мягким, широким и текстурированным мазком для достижения драматического эффекта на рисунке.Ниже приведены различные мазки, используемые для рисования пастелью, объясненные с использованием фотографий.

Типы ударов приведены ниже:

  • Боковой ход
  • твердый ход
  • Конический ход
  • Наброски
  • Волнистые линии
  • Изменяющееся давление
  • Крестовая штриховка
  • Пуантилизм
  • Оперение
  • Накладка
  • Царапины

Боковой ход: Это полезно для покрытия большей площади с использованием широкого хода, в основном для неба и воды.

Твердый ход:
Полезно рисовать жирные и линейные элементы, такие как стебли и ветви. Чтобы создать этот мазок, используйте сильное давление и кончик пастели.

Конический ход:
Приложите больше давления в нижней части мазка и уменьшите давление в конце мазка для шерсти животных или отцов.

Рисование :
Это случайные штрихи, используемые для покрытия больших площадей и передачи текстуры, например листвы и деревьев.Для этого слегка возьмите пастельный стик и нарисуйте от руки.

Волнистые линии:
Полезно рисовать волны и движущуюся воду.

Переменное давление :
При начале хода используется более сильное давление, а затем постепенно снижается давление при рисовании линий. В основном полезно рисовать траву, отражения и водную рябь.

Поперечная штриховка :
Используется для рисования текстур ткани и покрытия большей площади без чрезмерного насыщения поверхности.

Пуантилизм:
Состоит из серии точек для создания цвета на больших участках цвета. Если вы посмотрите на это с расстояния, кажется, что точки сливаются в один цвет, поскольку человеческий глаз визуально смешивает их.

Растушевка:
Слои перистых, легких, диагональных мазков разных цветов для создания грубой текстуры.

Наложение:
Нанесите основной цвет, а затем наложите второй цвет поверх основного цвета.Ниже приведены два разных примера наложения с использованием мягкой пастели и масляной пастели.

Царапины:
Это очень простая и уникальная техника, которая может быть достигнута только масляной пастелью. Сначала нанесите базовый слой масляной пастелью или любым другим средством для рисования.

Презентация урока «Причал, техника мастихин»

Длительность полного урока 2ч28м. Полный урок скоро появится в рамках проекта «Новые направления. Живопись он-лайн». На этом канале вы найдете все мои уроки, советы, план предстоящих мероприятий и архивы.
Чтобы узнавать о всех наших новых уроках нажмите кнопку «Подписаться» под этим видео. Больше уроков и полезных материалов от Светланы Новиковой можно посмотреть в нашей группе Вконтакте -https://vk.com/artschoolnovikova, Facbook — https://www.facebook.com/groups/artstudiosveta, ОК — https://ok.ru/artschoolnovikova
Все уроки и мастер классы Светланы Новиковой смотрите здесь https://newdirections.ru/paint/project/proj-ivanova_nowikova/masterclass

Видео Презентация урока «Причал, техника мастихин» канала Уроки живописи Светланы Ивановой-Новиковой

Оцените статью
Поделки и мастер-классы по рукоделию с видео